Pode-se dizer, sem medo de exagero, que 2025 foi um ano particularmente frutífero para a música clássica em Espanha. Não tanto pelo acúmulo de marcos individuais, mas pela consistência do programa, que tem conseguido reunir grandes nomes a nível internacional. … fortalecer novas gerações de intérpretes e encenadores, consolidando ciclos que já fazem parte do pulso cultural do país. A verdade é que a temporada demonstrou um ecossistema ativo, diversificado e cada vez mais atento tanto ao repertório como aos processos artísticos que o tornam possível.
Madrid, Barcelona e Valência voltam a posicionar-se como os principais pólos desta actividade. Auditório Nacional de Música e Palácio da Música como repetir cenários de grandes eventos sinfônicos e vocais. Neste contexto, ciclos como Ibermusic, Impacta, Scherzo ou os programas próprios das instituições determinavam a temporada, o que permitiu observar tendências como o destaque das grandes orquestras da Europa Central e a presença crescente de jovens intérpretes já plenamente consolidados na elite internacional.
Batutas, orquestras e processos de trabalho
Um dos nomes do ano foi o nome do diretor finlandês. Klaus Mäkelä, cuja estreia na Ibermúsica foi um dos momentos mais populares da temporada. Antes Orquestra Real do Concertgebouwfutura propriedade do professor, o programa ofereceu um amplo passeio pela estética e pelas épocas, de Purcell a Richard Strausspassando BrittenDowland, Schumann, Unsuk Chin e Wagner tanto no Auditório Nacional e no Palácio da Música Catalã, como em Oviedo.
A ABC teve a oportunidade de acompanhar Mäkelä durante os ensaios no Auditório Nacional e discutimos com ele o mistério e a técnica de reger uma orquestra, e com os próprios músicos sobre suas experiências de trabalho com o maestro, uma abordagem inusitada que nos permitiu observar em primeira mão a precisão, a clareza estrutural e a atmosfera colaborativa que definem sua liderança. Veja como o crítico musical da ABC determinou isso: Alberto González Lapuenteseu concerto: “Entre os vários significados de gênio, destaca-se uma pessoa que é capaz de imaginar e fazer coisas maravilhosas. Um exemplo direto é o maestro finlandês Klaus Mäkelä, cujas incríveis habilidades são inquestionáveis mesmo entre aqueles que sentem uma certa vertigem pela sua rápida ascensão à elite musical mais aristocrática (…) Esta performance é um evento excepcional porque tem uma ligação técnica inegável e é sem dúvida um dos eventos mais importantes desta temporada.”
A Ibermúsica também se tornou a base para playthrough intensivo Gustavo Dudamel para Madri. Sua estreia na série com Orquestra Sinfônica Simón Bolívar abriu o ano, seguido de dois eventos particularmente significativos envolvendo Orquestra Sinfônica de Londresuma delas com a soprano Marina Rebeka e outra – encerramento dos 55 anos do ciclo. O percurso de Dudamel por Mozart e Mahler, entre outros, permitiu-nos testemunhar a versatilidade e capacidade de adaptação do maestro às mais variadas tradições orquestrais, bem como a sua crescente presença no panorama sinfónico europeu para além da sua ligação histórica ao projecto venezuelano.
Scala Filarmônica de Milão, diretor Lorenzo Viottirecentemente nomeado maestro titular da Ópera de Zurique a partir de 2028, passou também por Madrid. O programa combinou Berio com quatro versões originais da Ritirata Notturna Madrid de Boccherini Concerto de Dvorak para violoncelo e orquestra e uma ampla seleção de Romeu e Julieta de Prokofievdestacando o perfil diversificado da orquestra, historicamente associado ao repertório operístico. Visita recente Orquestra Sinfônica da Rádio da Bavierasob a direção de seu proprietário Sir Simon Chocalhotornou-se outro dos destaques da temporada. Programas orientados para Schumann StravinskiJanáček e Bruckner oferecem uma visão ampla do repertório da Europa Central, com especial atenção ao equilíbrio entre a tradição da performance e as leituras contemporâneas.
Solistas: trajetórias e novas gerações
A passagem de solistas internacionais por Espanha foi outro destaque do ano. Violinista de Granada Maria Duenas participou num dos eventos mais esperados com a Orquestra Filarmónica, actuando Concerto Korngold para violino e orquestra. Após a sua atuação na série Impacta e posterior aparição na cerimónia do Prémio Nobel, em Estocolmo, a intérprete teve recentemente a oportunidade de falar com a ABC, abordando questões relacionadas com a sua abordagem ao repertório do século XX, o equilíbrio entre o virtuosismo e o discurso musical, e um momento da sua carreira marcado por uma rápida consolidação internacional: “Há coisas que me oferecem que têm para mim um valor emocional muito grande, não apenas musical. É difícil, eu gostaria de poder reproduzir e fazer tudo, mas tem que pensar na qualidade do seu trabalho. e também o que sinto pessoalmente; “Também tenho que cuidar do meu corpo, essa tem que ser minha prioridade.”
No campo do piano, Javier Perianes regressou ao Auditório Nacional com o Quinto Concerto de Saint-Saëns, e Lang Lang e Arkady Volodos ofereceu recitais como parte do ciclo Impacta, com foco respectivamente em Schumann, Faure e Chopin, além de SchubertSchumann e Liszt-Volodos. Duas propostas distintas que mostram a variedade de abordagens do grande repertório romântico. Pianista Jan Lisiecki Recentemente visitou Espanha com a Fundação Scherzo, onde deu um recital dedicado a prelúdios e outras obras do repertório pianístico.
Irmãos merecem atenção especial Lucas e Arthur Yussen, o que está próximo Orquestra Gewandhaus em Leipzig Eles executaram obras de Mahler, Mendelssohn e Dvorak. Este jornal teve também a oportunidade de conhecê-los e conversar com eles sobre o que está por trás da carreira de dois jovens músicos que iniciaram o seu percurso criativo com um amor partilhado pelo futebol, que eles próprios consideram fundamental na sua relação com o trabalho em equipa e a escuta mútua. “Começamos a tocar piano porque era só um hobby, como as pessoas vão jogar futebol. Sem futebol não teríamos chegado ao piano. Subimos aos poucos e aqui estamos. Agora tentamos tratar isso como um “hobby” porque às vezes quando você inicia uma carreira há muita pressão sobre você. De certa forma, também tentamos tratar isso como a própria vida.
Entre os solistas, também se destacou o violinista sueco. Daniel Lozakovich, tornou-se um dos eventos mais marcantes da temporada para a Orquestra Nacional de Espanha, acompanhada por Alondra de la Parra. O programa incluiu a apresentação do Concerto para Violino de Tchaikovsky, bem como da Sinfonia nº 7 de Beethoven.
Pequenos cantores de Viena e Gatti
Do Barcelona, Pep Gorgori cita retorno de Gardiner com Orquestra das Constelaçõesapós sua breve saída devido a um ataque a um de seus músicos. E no ano da Cantoria estrearam-se no Concertgebouw de Amesterdão, regressaram ao Wigmore Hall de Londres, receberam uma bolsa Leonardo por restaurar a música do esquecido José de San Juan, e o seu concerto há uma semana no Marche com Ensaladas de Flecha foi transmitido para toda a EBU no âmbito de uma maratona internacional de concertos organizada pelas estações da rede.
No Palácio da Música de Valência, a temporada reforçou o seu significado graças à presença de orquestras como Filarmônica de Muniquedirigido por Lahav Shani; Que Capela Estadual Dresden, executou as sinfonias completas de Schumann sob Daniele Gatti, que também passou por Madrid; e a Orquestra Sinfônica de Viena com Peter Popelka e Renault Capuçon.
Este ano teve também um significado simbólico notável: a celebração do 525º aniversário Pequenos cantores de Vienaatuando em Madrid e Valência sob a liderança de Oliver Stech. Além do valor histórico do aniversário, os concertos permitiram confirmar a eficácia da instituição, que soube adaptar-se aos tempos sem perder a sua identidade sonora.
