dezembro 30, 2025
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Yannick Nézet-Séguin estreia-se esta quinta-feira como realizador Concerto de Ano Novo da Filarmônica de Viena. Há vários anos, a instituição alterna nomes que podem ser considerados “clássicos” ou mesmo conservadores (Thielemann, Muti, etc.) com os de outros diretores a geração mais jovem, a quem transmite uma certa mensagem de renovação. Foi o caso de Gustavo Dudamel em 2017, e agora do encenador canadiano, considerado um dos maestros mais inovadores da cena contemporânea.

Diretora de prestígio internacional Nézet-Séguin Diretor Musical do Metropolitan Opera de Nova York desde 2018Diretor Musical da Orquestra de Filadélfia desde 2012 e dirige o Métropolitan de Montreal há 25 anos. Além disso, é maestro honorário da Orquestra Filarmónica de Roterdão, onde foi maestro titular de 2008 a 2018. Há mais de quinze anos, dirigiu o seu primeiro concerto com a Orquestra Filarmónica de Viena e, desde então, desenvolveu-se uma relação criativa que culminará no evento de quinta-feira.

Por onde passava o realizador canadiano queria deixar a sua marca aliando um respeito sofisticado pelo repertório mais canónico da música erudita e impulso inovador. Esta última vertente concretizou-se de duas formas: por um lado, através da encomenda de novas obras a compositores actuais; por outro lado, a restauração de obras esquecidas de boa qualidade. Dado que o Concerto de Ano Novo, pelo menos por enquanto, não é um local onde se permita demasiada pompa com estreias de obras contemporâneas, o maestro decidiu explorar o passado para fornecer algumas informações. atualizando o repertório habitual.

Cinco peças nunca foram apresentadas no concerto de Ano Novo em Viena

Sempre com o prazer da orquestra, Nézet-Séguin tira do fundo das gavetas obras diversas vezes programadas, e também interpreta cinco peças que nunca foram executadas em um concerto de Ano Novo. Entre elas estão obras de dois compositores: Josephine Weinlich e Florence Price. Com esta proposta, o realizador quis “abrir espaço para muitos compositores que foram importantes no seu tempo e que, por algum motivo, deixámos de ouvir”. Isto também implica Família Strauss: “Não queria dar crédito apenas a Johann Strauss, o mais jovem, mas queria incluir também o pai, Eduard Strauss e Joseph Strauss.” Alguns dos compositores presentes no programa são contemporâneos ou até mais antigos que os grandes nomes da dinastia, pelo que contribuem para criar o contexto em que a valsa surgiu como o fenómeno que permanece até hoje.

Josephine Weinlich foi uma figura muito significativa em Viena no final do século XIX.

Entre os nomes incríveis do programa está o nome Carl Michael Siererum músico famoso que fez sucesso em sua época, mas nunca se apresentou no dia 1º de janeiro em Viena. Suas Lendas do Danúbio levam você a uma viagem rio abaixo começando na Hungria, cujo folclore claramente se insinua na abertura da partitura. De José Lanner Será executado o Galope de Malapu – um testemunho muito interessante da influência exercida no final da década de 1830 por músicos e dançarinos vindos da Índia e que deixaram a sua marca na vida cultural de Viena. Outra incógnita perfeita é Hans Christian Lambaycujo “Copenhagen Steam Locomotive Gallop” representa um exemplo de repertório europeu semelhante ao modelo vienense, com escrita descritiva e rítmica associada ao progresso tecnológico.

Josefina Weinlich Foi também uma figura muito atual na Viena do final do século XIX e nunca foi executada por uma orquestra. Figura quase mítica da história musical vienense, fundou – num gesto inusitado para o século XIX – uma orquestra composta inteiramente por mulheres. A Polca Mazurka, que será apresentada na quinta-feira, foi escrita especificamente para o concerto de apresentação desta orquestra inovadora.

A aposta mais revolucionária é Florence Price, a primeira mulher afro-americana a alcançar amplo reconhecimento no campo sinfônico.

Por fim, a aposta mais revolucionária de Nézet-Séguin: Preço Florençacompositora que ocupou um lugar central na história musical americana como a primeira mulher afro-americana a alcançar amplo reconhecimento no campo sinfônico. Os especialistas consideram-na um dos maiores nomes da música do século XX, apesar de, após a sua morte, em 1953, quase trezentas das suas obras terem caído no esquecimento e terem sido praticamente apagadas dos programas.

Nascida no Arkansas, ela se mudou para Chicago em 1927 para escapar do crescente racismo no Sul. Isto marcou o início do seu período mais frutífero, pois em Chicago entrou em contacto com redes culturais e instituições musicais afro-americanas activas que lhe permitiram projectar o seu trabalho à escala nacional. Em 1932, sua primeira sinfonia venceu um grande concurso e foi estreada em 1933 pela Orquestra Sinfônica de Chicago, tornando Price a primeira mulher afro-americana a ser executada por uma grande orquestra americana. Quase um século depois, a Filarmónica de Viena programa-o pela primeira vez na sua história.

A respeito de as obras mais clássicas A programação do Ano Novo também contará com Cuadrilla das óperas “Murcielago”, “Polca Diplomática” e “Rosas do Sul” de Johann Strauss Jr., além de “Carnaval em Paris” de Strauss Sr. Sem contar, claro, as dicas que não estão no programa e que, salvo uma grande surpresa, incluirão o mítico “Danúbio Azul” e a “Marcha Radetzky”.

Referência