Cerro Rico de Potosi (localizado na atual Bolívia) foi a maior mina de prata do mundo entre os séculos XVI e XVII: daí a expressão coloquial “vale Potosi” para se referir a algo de grande valor. … No final de 1870, a zarzuela estreou no Teatro del Circo, então sede de Los Bufos de Arderius. Emílio Arrieta (com livro de Rafael García Santisteban) intitulado “Potosí Subaquático', obra em que alguns personagens descobrem um novo “Potosi” debaixo d'água; Todo mundo quer sua parte no dinheiro, mas aparece corrupção, muito dinheiro, especulação…
“Tudo isso aconteceu também”, pensou ele. Rafael R. Villalobosquando o Teatro de la Zarzuela o encarregou de encenar “O Submarino de El Potosí”, peça que, em suas palavras, conta a história de Isamai Benaventediretor do Coliseu, uma pirâmide financeira que não é representada há 130 anos e que foi restaurada por iniciativa de incombustíveis Emílio Casares. A estreia da obra acontecerá nesta quarta-feira, dia 19, sob direção musical Ivan López Reynoso e um elenco liderado por Manel Esteve, Enric Martínez-Castignani, Carolina Moncada, Nuria García Arres, Alejandro del Cerro, Enrique Ferrer, Maria Rey-Joly, Irene Palazon, Mercedes Gancedo, Laura Brazo, José Luis Solá e Rafa Castejón.
Villalobos admite que há dez anos procurava obras que pudessem ser expostas, e o musicólogo Enrique Mejías Ele lhe contou sobre essa zarzuela, mas o nome o assustou. Mas quando recebeu a tarefa para Zarzuela, permitiu-lhe conhecê-la: “Poucas vezes ri tanto ao ler o libreto”, admite Villalobos. “A corrupção do poder e do submundo após o reinado de Isabel II” levou-o em 1993, no ano seguinte, a grandes acontecimentos que colocaram Espanha no mapa internacional: a Expo de Sevilha, os Jogos Olímpicos de Barcelona, em menor medida o “Madrid Cultural”…
Rafael R. Villalobos decidiu então ambientar a trama do Submarino El Potosí na ressaca de 1993, quando “o país insistia em ser uma democracia moderna e olhava para o outro lado diante da escândalos do mercado de ações como o Banesto e a Ibercorp, que testemunharam crónicas sociais reunindo celebridades e representantes da família real, do governo ou dos bancos, e que se tornaram um vislumbre do início de um boom imobiliário. Por trás da aparência fantástica de Juliover esconde-se uma sátira política à corrupção e ao tráfico de influências. “A Ressaca” 1993; ano… Espanha, que olha para o outro lado.
“Um grupo de pessoas obcecadas em enriquecer se reúne com a intenção de se tornarem Acionistas do Mississippi Doctorum vigarista mesquinho que, com seu bom discurso e jargão pseudocientífico, promete aos presentes mergulhar no “fundo do mar” – o que, como ele mesmo explica, nada mais é do que um eufemismo para o ponto fraco do esgoto estatal. “No entanto, seu verdadeiro plano é fugir com o dinheiro arrecadado por meio de uma empresa de fachada no Panamá.”
Assim começa sua versão, diz Villalobos, criada “com respeito e amor pelo original, que ele descreve como “descomplicado”.mamachicho'e programas José Luis Moreno Eles são um ótimo exemplo. Sua produção geral, acrescenta ele, é “em partes iguais uma homenagem e uma crítica da época”.
Ele acrescenta que o espetáculo é composto por três partes, escritas em idiomas diferentes. “O primeiro ato é totalmente realista e mostra o escritório em 1993. O segundo fala sobre a televisão da época, sobre o réveillon. Terça e treze. E o terceiro ato é inspirado no teatro, que na época usava ibuprofeno para ajudar a curar ressacas. “Quero fazer o público sorrir e abrir uma discussão sobre quem somos.”
Ivan Lopez Reynoso – quem será o responsável Orquestra Comunitária de Madridproprietário do teatro e Coro Principal do Teatro Zarzuela– fala de uma avaliação “maravilhosa”; É uma enorme responsabilidade participar no restauro desta obra de Arrieta, uma obra única no repertório lírico espanhol que combina habilmente fantasia e realidade; uma partitura honesta e fresca, com valsas, polcas e chotis.” Segundo ele, esta obra mostra a influência em Arrieta da ópera italiana – principalmente Donizetti e Rossini – e de uma opereta recente de Offenbach. Esses ingredientes formam um trabalho “brilhante e divertido”, com músicas e letras de igual duração.
E um último detalhe. Em uma produção comprometida com a sustentabilidade, aproximadamente metade dos elementos do cenário e do figurino foram reaproveitados de outra produção que Villalobos encenou neste palco: O Estupro de Lucrécia. José de Nebra. Em ambos os casos as decorações são assinadas Emanuele Sinisi e camarim próprio de Villalobos.
