Quase um mês após a estreia da série documental Juan Gabriel: Devo, posso e queroO filme, dirigido por Maria José Cuevas, continua fazendo sucesso. Com mais de quatro milhões de visualizações em todo o mundo e a catarse coletiva de mais de 170 mil pessoas no Zócalo com a exibição do icônico show do Divo de Juarez, o projeto Netflix entrou no top ten mundial nas duas primeiras semanas. Bernardo Loyola (Cidade do México, 48), diretor de documentários da plataforma na América Latina, garante que, além dos números de audiência, a maior satisfação vem dos “momentos culturais” que essas histórias geram: “Receber a recomendação dos pais em um bate-papo familiar, o que diz a pessoa que pinta suas unhas, que normalmente não é o público que você imaginaria para documentários, é exatamente o que buscamos”.
A tarefa não foi fácil. Em videochamada com o EL PAÍS, Loyola disse que a ideia que partiu dele exigiu mais de seis anos de trabalho para que o projeto se tornasse realidade. Desde seu lançamento na Netflix em 2018, ficou claro para mim que Juan Gabriel era um dos personagens que ainda tinha uma história para contar. A oportunidade surgiu alguns anos depois, quando ele recebeu um disco rígido com a prévia de um arquivo que estava na família do ídolo mexicano. “Havia algumas músicas do Super 8 quando eu era jovem, e havia algumas coisas quando eu era adulto. Aquela cena em que ele canta Eu tenho que fazer isso num avião que parece um macacão de pele de carneiro”, diz. E sobrou muito mais material.
Pela abrangência de tudo o que tinham, o que originalmente pretendia ser um longa-metragem tornou-se uma série de quatro partes que se enquadrava na estratégia de gênero documental da Netflix. “Esse projeto reflete exatamente o que queremos fazer com a nossa estratégia documental aqui no México e na América Latina, que é criar documentários que tenham potencial para atingir um público gigantesco”, explica. Embora defenda que cada projeto é único, insiste que a paixão e a criatividade da equipa são essenciais para alcançar uma “ligação emocional com as pessoas” e dá outro exemplo: Crianças perdidasdocumentário sobre quatro crianças que sobreviveram 40 dias na Amazônia colombiana após a queda de um avião. “Este é o documentário Netflix em língua não inglesa mais assistido da história. Muitas pessoas na Colômbia assistiram, mas 80% do público também veio do exterior. Foi realmente um fenômeno global”, comenta.
Loyola acredita que este tipo de aposta no “interesse humano” demonstra que podem “atingir grandes públicos com histórias complexas” baseadas em temas mais gerais como o crime ou a música, à semelhança de outras produções de sucesso na plataforma como As três mortes de Marisela Escobedo ou Karol G: Amanhã foi muito bom. Além disso, afirma que o cerne dos seus documentários “é a curiosidade e a empatia, acima da morbidade, da fofoca e da exploração”. Ele afirma que não existe “fórmula” ou “algoritmo” que garanta o sucesso de um projeto, nem mesmo a fama do protagonista: “Karol G é obviamente famoso. 70 milhões seguidores (seguidores) no Instagram ela é uma das cantoras mais famosas da América Latina. É claro que isso é atraente, mas então surge a pergunta: ele realmente vai contar sua história? Ela está disposta a ser vulnerável para lhe dar acesso?
Segundo o diretor, que já trabalhou com o renomado documentarista americano Michael Moore, a Netflix conseguiu popularizar o gênero sem que ele se tornasse um “nicho” e que “a barreira de acesso para assistir documentário foi quebrada” na América Latina, já que sua distribuição antes era limitada a festivais e galerias de arte devido aos recursos limitados de que dispunha. Loyola data por volta de 2018 mudanças na audiência de documentários na região que aproximaram os números dos da ficção: “Presumimos que o que vimos nos Estados Unidos e na Inglaterra, documentários em inglês país selvagem selvagem, Fazendo um assassino E Mesa do chefque começou a atrair um público cada vez maior. Acreditávamos que poderíamos fazer algo semelhante na América Latina.” E histórias como 1994 no México, Carmelo: Quem matou Maria Marta? na Argentina e Elise Matsunaga: Era uma vez um crime no brasil.
Sobre os próximos lançamentos, Loyola destaca: próprio filhouma história sobre a maternidade dirigida pela duas vezes indicada ao Oscar Maite Alberdi. Lali: Aquele que conquista o temposobre o famoso cantor argentino que lotou o estádio Vélez cinco vezes por ano, Yiya Murano: Morte na hora do chádirigido por Alejandro Hartmann, que conta a história de uma argentina que envenena seus amigos após enganá-los, e James Rodríguezsérie documental sobre o famoso jogador colombiano. Sobre este último, continua: “Faz parte dos projetos que vamos lançar a caminho da Copa do Mundo. Temos vários projetos em pós-produção dedicados à Copa do Mundo”.
