Você não pode se tornar uma aberração, você tem que nascer uma aberração. Você pode fingir ser um deles e até mesmo distribuir queijo ao público, mas nunca enganará uma verdadeira aberração. A música pop está cheia dessas criaturas. Na verdade, nasceu de gente como Little Richard, que era gay e negro e escrevia músicas estranhas e subversivas. Claro, talvez antes de continuar devamos esclarecer o que é uma aberração. Porque em Espanha uma aberração é uma aberração, e uma aberração, ao contrário da aberração anglo-saxónica, não é uma criatura admirável, mas sim um pobre infeliz cujo único objectivo na vida é tornar-se objecto de ridículo dos outros.
Mas se aplicarmos o termo anglo-saxão “freak” à nossa cena musical, encontraremos personagens como Poch, Sergio Algora ou o próprio Camilo Sesto. Camilo Sesto é uma aberração? Bem, ele vendeu milhões de discos, mas era um personagem peculiar, e não estou falando de sua fase final, quando predadores catódicos do coração o usaram como saco de pancadas. De qualquer forma, a primeira regra do rock and roll é dar carta branca à subjetividade. Cada aberração é um mundo inteiro, e cada um desses mundos tem um lugar garantido na história da música pop. Isso é o que sai da leitura Malucos! (Contra), novo livro do músico britânico Luke Haynes.
Haynes também é uma aberração. Nos anos 90, ele liderou o The Auteurs, uma banda britânica que provavelmente aproveitou a febre do Britpop. Em vez disso, decidiu seguir um caminho em que os surtos de chauvinismo cultural não fossem celebrados, mas questionados. Haynes sempre foi um defensor do desenvolvimento de conceitos atípicos. Lançar álbuns com títulos como Manifesto de Oliver Twist (2001) ou a criação de uma coletânea de canções de The Auteurs, reinterpretadas na companhia de uma orquestra, foram os primeiros passos em direção a um universo próprio. Nas últimas décadas, ele continuou a gravar álbuns conceituais inspirados na luta livre inglesa, nos músicos underground de Nova York dos anos setenta ou na criação de fábulas musicais de animais inspiradas em músicos reais como Nick Lowe.
Ele também lançou uma espécie de livro de memórias com um título muito inequívoco: Bad Vibes: Britpop e meu papel em sua queda (Bad Vibrations: Britpop e meu papel em sua queda). e agora chegou Malucos!traduzido para o espanhol por David Paradella para Contra. “Este livro também é uma oportunidade para falar sobre você”, diz Haynes por e-mail. “Caso eu não tenha feito isso antes, pensei que seria bom agitar minha bandeira de aberração nas páginas deste livro. Ser uma aberração me tornou quem eu sou, a música que ouvi durante toda a minha vida moldou minha personalidade. Tenho orgulho de ser uma aberração de 58 anos. As histórias dos personagens do livro estão interligadas com minha vida e minha personalidade.”
Humor, honestidade e erudição
Malucos! Ele não tem vocação enciclopédica. Esta é uma escolha extremamente subjetiva onde falamos de certas pessoas que escolhem ser quem são sem se preocupar com as consequências. Os critérios de seleção foram muito claros: “Tive que ter muito cuidado com quem dava espaço. Por exemplo, menciono Adam e as Formigas de passagem, mas o fenômeno que eles protagonizaram na Inglaterra é algo sobre o qual se escreveu muito. O mesmo vale para Syd Barrett. Bowie é outro personagem importante, mas ele também tem sido escrito infinitamente e não há muito a acrescentar. Tendemos a arruinar nossas estrelas do rock com excesso. Eu não tinha espaço para recontar histórias que já eram conhecidas, então me concentrei em dando espaço a pessoas como Les Rallizes Denude, Steve Tooke ou Mick Farren cujas histórias não foram tão contadas.”
Tendemos a arruinar nossas estrelas do rock com excessos. Não tinha espaço para recontar histórias já conhecidas, por isso concentrei-me em dar espaço a pessoas como Les Rallizes Denude, Steve Tooke ou Mick Farren, cujas histórias não receberam tanta cobertura.
Lucas Haynes
– músico e escritor
O livro é um exercício de humor, honestidade e erudição. Seguindo o estilo que Haynes promove em seus livros e artigos anteriores para mídias como Colecionador de discoso humor e a desmistificação predominam aqui. E novamente subjetividade. Antes de iniciar o texto, Haynes alerta contra uma série de categorias (os que pregam, os que fazem listas, os de esquerda, os de direita, os fisiculturistas, os intelectuais…) que sustentam a teoria de que a verdadeira aberração não pertence a nenhum grupo. Ele é um ser completamente desapegado de quaisquer decálogos ou convenções. Como uma aberração sabe que há outra aberração na frente dele? “Há uma intuição especial aí. Você tem que ser uma aberração para reconhecer outra pessoa”, responde Haynes.
Reconhecer quem é como você também significa reconhecer quem não é como você, mesmo que pareça o contrário. Em seu livro, Haynes fala abertamente sobre aqueles que ele considera falsos monstros. Príncipe, por exemplo. Embora não entre em detalhes no texto sobre esse tema, para ele o autor chuva roxa Este é um desses casos.
“Acho que suas músicas se encaixam perfeitamente na cultura dos anos 80, assim como os yuppies ou a Princesa Diana… Soam como músicas inspiradoras que andam de mãos dadas com o conformismo: cozinhas novas, apartamentos chatos, pessoas com vidas profissionais vazias, corretores de imóveis que usam cocaína nas noites de sexta e vão à academia nos domingos. Em suma, pessoas que se assustariam com Sly Stone ou Funkadelic. como: “Se eu tivesse insultado um grande homem santo. Este não é outro senão o Príncipe. As pessoas levam isso a um nível muito pessoal e ficam chateadas. É como se você estivesse bravo comigo porque eu digo que não gosto de determinada pasta de dente ou marca de carro”, afirma.
Outro exemplo: os shorts que o grunge trouxe não tinham absolutamente nada de sofisticado, apesar dos gritos de incompreensão de alguns dos músicos que os usaram. “Acho que Kurt (Cobain) era uma aberração”, observa Haynes. “Eu não queria ser uma figura de proa nem nada parecido. Não posso falar mal dele, achei ele ótimo. Mas é difícil falar dele sem cair na armadilha do mito do gênio masculino.” A teoria do mito do gênio masculino, que consiste na sublimação do artista romântico, quase sempre homem, sob o risco de eventualmente transformá-lo em cantaman matinal, é um dos temas recorrentes em Fique bravo!
Há também um capítulo sobre o tema da reunião de bandas lendárias e o que acontece quando essa banda atinge o auge da insanidade, como foi o caso do Velvet Underground. “Minha versão favorita de Lou Reed é a versão Velvets. Também gosto da versão dos anos setenta e adoro.” Música de máquina de metal. Quanto ao tema dos encontros, eles já fazem parte do mundo em que vivemos. Você pode acusar o Spotify de roubar royalties de artistas. Porque você pode ganhar muito dinheiro com reuniões, mas sem realizá-las você pode ganhar muito pouco dinheiro. E é um reflexo dos tempos em que vivemos, tal como Trump.”
Talvez seja por isso que os tempos em que vivemos não parecem muito adequados para as aberrações de antigamente. “Pode já não ser possível ser como Barrett ou Marc Bolan, mas nestes tempos de populismo os malucos voltarão a aparecer, se é que já não o fizeram. Os jovens não parecem querer ostentar ou gabar-se da sua estranheza, e talvez fosse melhor fazerem o contrário, muito melhor do que continuarem a tentar ser aceites no lado certo do mundo.”
