dezembro 13, 2025
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Patsy Valdez era uma adolescente chicana do leste de Los Angeles que vivia com medo de seu pai bêbado. Glugio “Gronk” Nicandro era outro garoto de ascendência mexicana que vagava pelas ruas da cidade estrela sem que seus pais se preocupassem com ele. sua localização. Willie Herron, um muralista muito jovem, foi outro daqueles jovens incompreendidos que tiveram que pegar seu irmão ferido na rua depois de receber cerca de vinte furos com um furador de gelo. Eram todos chicanos e estavam enojados com a estigmatização dos imigrantes nos Estados Unidos.Ingressou desde finais dos anos 60 e 70 e quis dar voz a uma cultura até então relegada à margem. O jovem ativista e fotógrafo Harry Gamboa Jr. reuniu todos eles sob os auspícios da revista revolucionária Regeneración e juntos começaram a realizar “performances” nas ruas de Los Angeles. Eles sentiam tanta aversão ao ambiente claustrofóbico da América Anglo-Saxônica que não hesitaram em se autodenominar ASCO. Assim nasceu um grupo artístico dedicado a demonstrar que nem todos os imigrantes eram criminosos, membros de gangues ou pessoas sem instrução, mas sim pessoas de talento brilhante.

O Darth Feature and Documentary Film Festival acaba de abrir sua nona edição com o documentário “ASCO: Sem permissão, dirigido por Travis Gutierrez Sanger.. O filme narra a trajetória de um dos mais influentes grupos artísticos chicanos, que, sem dinheiro, sem reconhecimento e sem padrinhos, não pediu permissão a ninguém para sair às ruas e transformá-las em palco de liberdade e imaginação. “Eles decidiram agir, não esperar que lhes permitissem expressar a sua voz, mas sim impô-la desde o primeiro momento e, neste sentido, são uma grande fonte de inspiração para toda a geração de artistas chicanos que vieram depois”, diz Gutiérrez em comunicado à ABC.

O grupo formado em 1969 com Revoltas chicanas em Los Angelesnum dos piores momentos de imagem pública dos imigrantes, acusados ​​de promover a violência e o caos. Todos os quatro decidem dar voz à sua comunidade, mas o fazem de uma forma colorida, teatral e cheia de sarcasmo. Em sua primeira exposição, que eles certamente chamarão de Asko, apenas as obras mais perversas, fora do padrão e ruins ficarão penduradas nas paredes. “Chamávamos nossas exposições de ‘festas’ para atrair as pessoas e depois as bombardeávamos com arte assim que conseguíamos a atenção delas”, lembra Gamboa.

Embora fossem grandes fotógrafos e artistas, a sua obsessão rapidamente se transformou em “arte performática”, tomando conta das ruas e transformando-as com intervenções revolucionárias. Um dos seus primeiros golpes precisos foi pintar as paredes de uma igreja. Museu de Arte do Condado de Los Angeles (LACMA) para protestar contra a ausência de artistas chicanos em sua coleção. Em 2011, quando o mesmo museu lhes prestar homenagem com uma retrospetiva completa, o ciclo estará concluído. “A comunidade chicana era e continua sendo muito grande em Los Angeles, e o fato de não haver representação de sua arte no museu da cidade foi um insulto inaceitável”, admite Gutierrez.

Revolta de Los Angeles

Procissões teatrais pelas ruas, Murais “reais” de Patsy Valdez colados com fita adesiva na parede, paródias da Virgem de Guadalupe.o grupo vem ganhando fama em ritmo acelerado, até o chamado “sem filmes” eles estão atraindo a atenção do mundo de língua inglesa. Parodiando Hollywood e a imagem estereotipada dos imigrantes, tiram fotografias de momentos congelados que explicam os filmes. Eles até criam prêmios não cinematográficos à imagem do Oscar, com uma enorme cobra de plástico pintada de dourado como prêmio. “Eles sempre foram mestres em marketing e em vender suas ideias. O humor é muito importante em seu trabalho. Eles conseguem a combinação perfeita de entretenimento e exposição. Digamos apenas que eles levam sua arte muito a sério, não a si mesmos”, explica Gutierrez.

No final da década de 80 o grupo se separou. Não existe mais aquele entusiasmo e rivalidade juvenil, o ciúme e a inveja entre os participantes crescem rapidamente. Patsy vai estudar em Nova York. Herron fundou a banda pós-punk Los Ilegales e Gronk se dedicou a filmes solo. A eles se juntam outros artistas, por exemplo Humberto Sandoval ou Rubén Zamoramas o espírito se perdeu até 1987, quando foi realizada a última apresentação criativa do grupo. O que resta, porém, é uma obra compacta e revolucionária que ecoa até hoje.


O documentário resgata a influência da ASCO na arte chicana contemporânea diante da demonização dos imigrantes.

O documentário serve não apenas como uma reconstrução histórica do grupo, mas também destaca a sua influência nos artistas atuais e oferece exemplos de nova criatividade no estilo de Asko. “Desde que Trump tomou posse, a demonização dos imigrantes tornou-se tão grave que tudo parece um pesadelo. Por isso o exemplo da ASCO é tão importante hoje, porque eles viveram algo parecido e não pediram permissão a ninguém para fazer o que queriam, para passar a arte que queriam passar, simplesmente fizeram”, afirma Gutierrez.

San Cha, futura estrela chicana

Um desses jovens artistas Sun Cha é uma cantora, performer e compositora de São Francisco. Sempre criou trabalhos pessoais e ambiciosos com inspiração chicana. “Tive uma espécie de fada madrinha drag com quem me apresentei, e ela foi a primeira pessoa que me apresentou esse movimento, que se tornou uma grande inspiração para mim e para minha geração”, admite. Vindo de uma família ultracatólica e humilde, sua voz criminosa nem sempre foi clara, mas ele sabe que neste momento é preciso derrubar barreiras. “Somos todos excêntricos em nossas famílias, mas hoje, mais do que nunca, é importante abrir mentes e perspectivas e ampliar nossa discussão para evitar banalidades e preconceitos contra os chicanos”, comenta.

O artista passou Festival de Dardos agir e ser uma madrinha de luxo Equipe AKO. Atualmente, ele está organizando uma grande turnê para sua próxima ópera e está entusiasmado com a possibilidade de um futuro em que a arte latina seja verdadeiramente visível nos Estados Unidos. “Só nos falta uma grande estrela que finalmente abra as portas e fortaleça o valor da arte e do talento latino. Sun Cha é uma dessas estrelas”, afirma Gutierrez com convicção.

Filme documentário realizado, entre outras coisas, Gael García Bernal e Diego Lunae com a participação de rostos famosos da Hollywood Latina como atores Michael Peña ou Zoe Saldañaesta é uma oportunidade única de ver a luta da imigração latina nos Estados Unidos para reivindicar o seu espaço. “Costumávamos ser completamente excluídos do cânone, mas os filhos desses primeiros imigrantes são agora curadores e diretores de museus, e a janela para a arte latina está realmente começando a se abrir. “Estamos passando por momentos muito difíceis, mas estou otimista”, conclui Gutierrez.

Referência