Jane Austen adorava música.
“Ela tocou piano e cantou durante toda a vida”, diz Gillian Dooley, pianista, acadêmica e autora de She Played and Sang: Jane Austen and Music.
Durante dois séculos, a rainha dos salões de baile imaginários e dos diálogos espirituosos fascinou os amantes de livros, filmes e música.
Em 2025, os fãs de Austen comemoraram o 250º aniversário do nascimento da autora.
A vida de Austen, que vai de 1775 a 1816, cruzou-se com alguns dos nossos compositores mais queridos, incluindo Wolfgang Amadeus Mozart e Josef Haydn.
A autora também teve em suas coleções músicas de George Frideric Handel, Thomas Arne e dezenas de compositores populares da época.
O trabalho de Austen inspirou muitas adaptações cinematográficas adoradas, e a música é uma grande parte desses mundos.
Os compositores de filmes que trabalharam nessas adaptações foram fortemente influenciados pela música da época de Austen.
“(A música) é uma forma de olhar e compreender o mundo de Austen”, diz Megan Burslem, apresentadora do ABC Classic's Breakfast.
O mundo musical de Jane Austen
Naquela época, jovens como Austen e suas irmãs se divertiam tocando canções populares contemporâneas no piano ou outro instrumento usando partituras.
Mas Austen muitas vezes teve que copiar músicas de conhecidos ou de bibliotecas circulantes porque nem sempre estavam disponíveis ou acessíveis.
Dooley pesquisou a extensa coleção de partituras de Austen, indexando pelo menos 160 peças musicais escritas por Austen, incluindo canções, rimas infantis e danças.
Constitui a coleção mais extensa da família Austen, que conta com cerca de 600 peças musicais.
“Muito disso é folk ou música não atribuída”, diz Dooley.
Jane Austen copiou à mão centenas de partituras, incluindo canções e danças populares. (Gillian Dooley: Museu Casa Jane Austen, Chawton)
Ao contrário de muitas de suas heroínas que jogavam por sua posição social, Austen jogava para seu próprio prazer ou para divertir seus sobrinhos e sobrinhas.
Entre as partituras de Austen, Dooley encontrou arranjos para piano de valsas de Mozart, canções de Haydn e outros compositores, incluindo mulheres.
“Três canções dos livros manuscritos de Austen são atribuídas a compositoras”, diz Dooley.
Essas canções foram compostas pela Duquesa de Devonshire, uma Miss Mellish, e até uma atribuída a Maria Antonieta ou a uma de suas companheiras.
A coleção mais ampla da família Austen também incluía canções de compositoras, bem como letras escritas por mulheres.
Embora muitas adaptações de Austen incluam música de Beethoven, que foi contemporâneo de Austen, “não há obras identificadas como de Beethoven em nenhum dos livros de música da família Austen que eu conheça”, diz Dooley.
drama de piano
O piano foi a peça central de muitos dramas dos romances de Austen.
Era o instrumento mais moderno da época e o símbolo de status da época.
Quanto maior o piano, mais caro ele era.
Dooley diz que Austen tinha um piano quadrado em casa.
Jane Austen possuía um piano quadrado como este instrumento, tocado pela Dra. Gillian Dooley. (Fornecido: Gillian Dooley)
“Parece uma mesa e não tem todo o alcance de um piano de 88 teclas”, explica Dooley.
Entusiastas como Dooley adoram tocar no histórico piano quadrado, mas na sua época era o modelo mais modesto, ao contrário dos pianos imaginários de Austen.
Em Emma, a inimiga da heroína, Jane Fairfax, recebe um piano de um doador anônimo.
Isso complica a trama, dando a Emma mais combustível para suas especulações infundadas sobre Jane.
O piano de Jane é um instrumento caro e “de aparência muito elegante; não um piano de cauda, mas um grande piano quadrado”.
O incidente é relatado pela Sra. Cole, orgulhosa proprietária de um piano de cauda, apesar de admitir: “Não consigo distinguir uma nota da outra”.
Jane é uma órfã com opções limitadas, o que torna suas habilidades no piano uma situação difícil.
Historicamente, as mulheres deveriam jogar apenas para a família e amigos, não profissionalmente.
Embora Jane não consiga explorar plenamente seu potencial como pianista, “(Emma) se sente culpada por não ser uma musicista melhor”, diz Dooley.
Outra personagem que tenta e não consegue ser “a garota mais bem-sucedida do bairro” é Mary Bennett, de Orgulho e Preconceito, que Austen disse não ter “nem gênio nem bom gosto”.
Por outro lado, Austen escreveu que a irmã de Mary, “Elizabeth, quieta e simples, foi ouvida com muito mais prazer, embora ela não tocasse tão bem”.
Austen valorizava mais a sinceridade do que o brilhantismo técnico, de acordo com Dooley.
A atração entre Elizabeth e Darcy literalmente floresce em torno do piano, primeiro quando ele assiste a apresentação dela em Netherfield e depois quando os dois se encontram novamente em Rosings.
Toda essa tensão e ironia movidas pela música constituem um material rico para o drama na tela.
Música clássica em dramas de época.
Algumas das adaptações cinematográficas mais conhecidas de Austen incluem músicas magníficas.
A música é uma forma de mergulhar no mundo representado nos dramas de época. (Imdb: recursos de foco)
As adaptações de Orgulho e Preconceito de 1995 e 2005 foram lindamente pontuadas por Carl Davis e Dario Marianelli.
Ambos os compositores foram muito inspirados pela música da vida de Austen.
“Você poderia pensar em música da mesma forma que pensa em figurinos”, diz Megan Burslem sobre como a pesquisa da história da música pode melhorar a experiência na tela.
“Uma partitura historicamente informada dá vida à história da época de uma forma que nenhuma outra música consegue.“
Cenas de jovens tocando piano sozinhas ou exibindo seus talentos na companhia de convidados são elementos familiares em dramas de época sobre a Regência da Inglaterra.
Mas Burslem diz que a música pode ir além da estética, como em Orgulho e Preconceito, de 1995.
“Carl Davis usou um motivo de trompa de caça para representar a busca constante da Sra. Bennett por maridos para suas filhas”, diz Burslem.
“(trilha sonora de Davis) tornou-se icônica como obra independente.“
Além da música histórica, Orgulho e Preconceito de 1995 é o favorito de Burslem porque a estética neutra da tela realmente permite que as palavras e olhares entre os personagens falem por si.
O vice-campeão de Burslem, também de 1995, é Razão e Sensibilidade, de Ang Lee.
“Cada cena parece pintada e (sublinhada) pela música de John Powell”, diz Burslem.
Assim como os figurinos, uma trilha sonora historicamente informada é uma parte importante da criação de um drama de época. (Fonte: Fotos Sony)
“Esses motivos grandes, amplos e tristes sustentam a busca por encontrar a si mesmo e seu lugar no mundo.”
Burslem afirma que Razão e Sensibilidade tem uma das mais belas cenas de piano de todo o cânone das adaptações de Austen.
“Assistir Alan Rickman como Coronel Brandon se apaixonar quando vê Kate Winslet como Marianne cantando ao piano pela primeira vez é maravilhoso, comovente e muito trágico”, diz ele.
Austen escreveu: “(Marianne) passava horas inteiras ao piano alternadamente cantando e chorando.”
“A maneira como a luz a atinge traz à tona uma verdadeira melancolia sobre sua forma de tocar”, diz Burslem.
Os amantes da música, incluindo Dooley, expressaram sua admiração pela adaptação de Emma de Autumn de Wilde para 2020.
O filme, composto por Isobel Waller-Bridge e David Schweitzer, usou música de Mozart e Haydn, bem como gravações de canções populares de vários artistas.
Emma tem sido historicamente inovadora para compositoras.
O público aprecia os detalhes musicais da adaptação de Emma para 2020, que apresenta músicas da época de Austen. (Fornecido: Imagens Universais)
A adaptação de 1996 foi trilhada por Rachel Portman, que se tornou a primeira mulher a ganhar o Oscar de Melhor Trilha Sonora Original por seu trabalho em Emma.
As histórias de Austen podem se passar na Inglaterra georgiana, mas a maneira como ela retratou como nos apaixonamos, ganhamos confiança e superamos as adversidades as torna atemporais.
Burslem tem certeza de que essas histórias continuarão a ser refeitas.
“Vamos continuar refazendo-os como continuamos refazendo Little Women”, diz Burslem.
