A Dra. Ashley Crawford, editora, editora, crítica cultural e curadora ocasional de Melbourne, morreu. Crawford morreu aos 64 anos em sua casa, pouco antes do Natal.
Desde a publicação de revistas independentes em um quarto em South Yarra até escritórios em Nova York e Amsterdã, Crawford teve a carreira que sonhava. Chegar lá levou doze anos e várias revistas cada vez mais luxuosas. mas de imprensa virgem em 1980, para Variedade e xpresspara 21ºC e arte mundial, Cada passo o aproximou da realização de sua visão internacionalista. Quer se tratasse de arte, música, cinema ou publicação, ele acreditava fervorosamente que a Austrália era tão vibrante e excitante como qualquer outro lugar.
Escritora, editora, crítica e curadora de arte: Dra. Ashley Crawford.Crédito: Sônia Payes
Vozes influentes concordaram. Pouco depois Arte Mundial'lançamento em Nova York, cabeamento A revista declarou: “Embora a maioria das revistas de arte cubra os mortos e quase mortos do establishment artístico, arte mundial brinca com cabos de alta tensão na chuva… Jovem e experimental, este é o fórum de arte para participar.” neuromante O autor William Gibson escreveu “21ºC É, sem dúvida, a publicação pop-futurológica mais atraente e decididamente mais eclética do mundo.
Crawford era um editor talentoso e um escritor nato, mas, como ele próprio admitiu, não era um empresário. Ele deixou isso para outros. Assim como Michael Gudinski, sempre foi um admirador, com uma curiosidade voraz. Alimentado pela polinização cruzada e pelas atitudes DIY do Punk e da New Wave, Crawford deixou seu curso de cadete em Melbourne. Arauto começando suas próprias revistas e narrando a florescente cena cultural de Melbourne nos anos 80 e 90.
“(Crawford) entendia a arte como algo completamente conectado à cultura popular, ao cinema, à moda, aos quadrinhos e aos fãs”, diz o historiador de arte Professor Chris McAuliffe, que escreveu para as revistas. “(Seu) significado é o florescimento tardio da atitude de vanguarda. Ele entendia a arte como uma fusão dinâmica verdadeiramente energizante de arte, ideias e novas mídias, novas tecnologias, novas ferramentas e novas atitudes. Ele era absolutamente de seu tempo.”
Entre os talentos emergentes que apresentaram as publicações de sua equipe estavam os futuros luminares artísticos Mike Parr, Jenny Watson, Tony Clark, Howard Arkley e Tracey Moffatt. No auge da filosofia pós-moderna, Crawford defendeu a acessibilidade e a voz do artista e não apenas a do crítico. Deu uma nova plataforma a colegas jornalistas, incluindo Richard Guilliatt e Catharine Lumby, e ajudou a lançar críticos como Adrian Martin, Philip Brophy e Ted Colless. Os acadêmicos escreveram ao lado de jornalistas, músicos e romancistas; Nick Cave, Gerald Murnane, Kathy Acker e Rowland Howard entre eles. Os célebres fotógrafos Polly Borland e Martin Kantor aprimoraram os artigos com seus retratos sinceros.
Crawford com a falecida autora experimental e artista performática Kathy Acker.
“Ele publicou meus ensaios mais ousados da época, exortando-me a pisar no acelerador do pensamento radicalmente interdisciplinar e intertextual até o limite”, escreveu o crítico cultural Mark Dery no Instagram. “Muitos, senão a maioria, dos ensaios da minha crítica de 1999 à América milenar, O sanatório pirotécnicocomeçou como artigos elaborados por Ash, é uma prova de seu entusiasmo frutífero e sua maldita coragem intelectual como editor.”
Crawford era um leitor fluente e insaciável, cativado pela beleza da publicação impressa. Ele apreciou o poder do design premiado (de Terence Hogan, Christopher Waller e Andrew Trevillian) para adicionar autoridade e seduzir.
