SimA Prefeitura de Sydney foi transformada em quadra de tênis e praia para versões recentes do festival de Sydney; Este ano, é uma pista de roller derby, com palco móvel e palco musical, e banda ao vivo tocando covers.
No ornamentado interior vitoriano do Centennial Hall, uma quadra plana oval foi instalada; Em ambos os lados há bancos com assentos em estilo de estádio. Este é o cenário de Mama Does Derby, o novo drama familiar da Windmill Production Company de Adelaide, que estreará em Sydney antes do festival de Adelaide.
Há algo de emocionante em ver arte em espaços incomuns e em ver lugares familiares tornados estranhos e maravilhosos através da arte. Este tornou-se o pão com manteiga dos festivais urbanos na última década, oferecendo a emoção de uma experiência comunitária, do tipo “pegue enquanto pode”, como contraponto às nossas vidas cada vez mais isoladas.
Enquanto a multidão lota os bancos na noite de estreia, um bando de patinadores da Sydney Roller Derby League já está voando, realizando exercícios e dando voltas relaxadas ao redor do rinque. Quando os atores principais do show aparecem, até mesmo um novato no roller derby sente o gosto do esporte.
Teremos que esperar mais um pouco para saber como o roller derby se encaixa nessa história. Primeiro, conhecemos nossos protagonistas: a mãe Maxine, ou Max (a talentosa atriz cômica Amber McMahon); e sua filha adolescente Billie (Elvy-Lee Quici). Eles estão aqui para nos apresentar sua história: uma mulher solteira viajante, volátil e desordenada e sua filha séria, ansiosa e responsável além de sua idade, que inesperadamente herdam uma casa em ruínas na região de Victoria e são forçadas a um impasse em que seus demônios e disfunções os alcançam.
Nos próximos 90 minutos, conheceremos e amaremos Max e Billie e sua energia divertida de dupla de comédia no estilo Gilmore Girls, e os veremos construir uma nova vida e comunidade: Billie com escola e aulas de direção, Max com um novo hobby: roller derby. Há um vizinho excêntrico, um conselheiro familiar e terapeuta irritante, interesses amorosos fofos para Max e Billie, e um fabuloso demônio vestido de spandex chamado Nathan (Benjamin Hancock, faça uma reverência extra flexível, por favor), que ameaça roubar todas as cenas em que ele está.
Mama Does Derby é inspirado na experiência da vida real da diretora Clare Watson. Ele confiou o roteiro à amiga e ex-colaboradora Virginia Gay, e não havia cineasta melhor para o trabalho. Como escritora e estrela de programas como Calamity Jane e Cyrano, Gay provou ser uma virtuosa em um estilo teatral generoso, comunitário e que quebra a quarta parede, que une as pessoas. eme uma mistura narrativa especial de comédia e vulnerabilidade relacionáveis. Gay faz shows que são como um grande abraço, cheio de coração e comunidade.
É disso que todos nós precisamos agora, e esse programa sabe disso. Pode ser uma história de mãe e filha, mas Billie está no centro dela: atormentada pela ansiedade de viver numa relação errática e co-dependente num mundo política e socialmente instável à beira da catástrofe climática, onde a violência baseada no género está a aumentar e, como ela nos lembra, há nazis literais nas nossas ruas. “Acho que ser adulto significa dissociar-se”, Max brinca logo no início. No entanto, Billie ainda é uma adolescente e o show é realmente sobre ela enfrentando seus medos, encontrando forças e se esforçando para defender suas necessidades.
Gay navega nisso com um toque tipicamente leve, e ela e Watson mantêm as coisas, em sua maior parte, agitadas, com brincadeiras espirituosas e referências divertidas da cultura pop, cenários comoventes e transições rápidas entre cenas e intervalos musicais. Os patinadores entram e saem, servindo como ajudantes de palco quando não estão se apresentando, segurando adereços ou empurrando peças maiores de mobília de palco (cadeiras de terapia, um carro improvisado) pela pista.
Tal como acontece com a maioria dos novos trabalhos australianos, há alguns atrasos no avanço e algumas repetições. Parece que 15 minutos poderiam ser cortados do roteiro sem qualquer déficit perceptível; os intervalos musicais são muito frequentes e longos, e as sequências de patinação às vezes são frustrantemente lentas. Para um show de roller derby, essa parte da narrativa demora muito para chegar.
Mas estas são pequenas objecções a este programa ambicioso, divertido e irresistivelmente caloroso, que se dirige não só aos pais e adolescentes, mas à comunidade em geral; a aldeia necessária para criar os jovens e sustentar o resto de nós.
