“Tudo é possível”, sussurra o cientista ao abrir a mala nos compassos finais do filme. “Kurios-Kunstkamera”– sem dúvida, um dos espetáculos mais originais do Cirque du Soleil, a 35ª produção lançada pela companhia canadense. … em 1984. Passaram-se mais de quatro décadas de sonho, maravilhados com a capacidade técnica dos artistas, tocados pela beleza da sua música, gratos por nos fazerem sorrir, por nos tocarem. Para voltar à infância, uma época em que a imaginação e a inocência transformam o impossível em realidade. O Cirque du Soleil também tem a complexa tarefa da inovação, a busca por grandes conquistas, superando desafios cada vez mais incríveisconte histórias com origens e formas vibrantes e variadas. Eles parecem ser o resultado de magia e não de invenção humana.
No próximo mês de janeiro, Sevilha viajará até este gabinete de curiosidades, precursor dos museus e conhecido durante o Renascimento como o gabinete das maravilhas. E, como sempre, ele tem ingressos para a turnê estendida, porque Esta cidade responde com expectativa e vendas à chegada de uma grande família de trapezistas, acrobatas, malabaristas, acrobatas e palhaços.. De 17 de janeiro a 1º de março de 2026, a barraca Charco de la Pava será aquela grande mala da qual surgirão maravilhas sem fim durante 100 minutos. Cinquenta artistas de diferentes nacionalidades acompanham o cientista neste mundo fantástico. O papel do animador é desempenhado por Chamada de Davidum dos espanhóis que aparece no elenco. Outro Bruno Esteban Pitarchviolão e banjo. Junto com eles e Becky Williamspublicitário sénior do grupo de jornalistas Kurios, com sede em Sevilha, pôde recentemente descobrir em Haia, na Holanda, todos os meandros desta emocionante história, bem como alguns dos segredos que respondem à primeira pergunta que a equipa criativa do Cirque du Soleil se coloca quando se depara com cada problema: porque não?
Guy Laliberté (um dos fundadores da empresa) e Jean-Francoz Bouchard são os diretores criativos deste projeto, escrito e dirigido por Michael Laprise e conta com um grupo de criadores composto por 17 pessoas. No circo tudo está perfeitamente ajustado. Apesar da natureza nómada, a estadia prolongada em cada cidade incentiva a equipa artística, técnica e logística a “habitá-las” em vez de as visitar. Por outro lado, durante cerca de três meses, na maioria dos casos, o público orgulha-se de que a bandeira do seu país esteja hasteada na tenda, juntamente com as bandeiras do Canadá, Quebec e Cirque du Soleil.
Número da rede Kurios
“A principal característica do Kurios é que ele é muito humano”diz Becky Williams durante o jantar no refeitório do circo, poucos minutos antes do início do espetáculo. Neste espaço, como na sala de cada casa, todos se reúnem para conviver ou assistir às eliminatórias de hóquei, à Copa do Mundo ou aos Jogos Olímpicos. É difícil para uma pessoa fora deste setor entender esse relaxamento antes de uma grande apresentação. O ensaio é a chave para o sucesso. E a perfeição do mecanismo, analisada ao milímetro.
Este futurista “Kurios”, que estreou em Montreal em 2014 (mais de 3.000 apresentações em 40 cidades), inclui uma série de “nunca vistos antes”, defende o ator. É uma teia de truques em que eles foram apanhados por causa de um “erro” que os levou a uma oportunidade de ouro. Inspirado em mastros de tendas, este design permite aos artistas Salte a uma altura de até 14 metros, dirigia a velocidades que podiam chegar a 65 quilômetros por hora. Um número comovente que parecia impossível. “Só porque algo não existe não significa que alguém não possa fazer com que isso aconteça”, insiste o assessor de imprensa sênior do programa. “Queremos que as pessoas saiam daqui com esse sentimento.”
Esta é uma proposta steampunk para os crédulos e sonhadores.. Ou, em outras palavras, um subgênero de ficção científica baseado na estética e na tecnologia do século XIX, especialmente da era vitoriana. Nesse sentido, o principal exemplo são os figurinos, mas também os próprios cenários, que lembram o início da era industrial. “É como se Júlio Verne conhecesse Thomas Edison em uma realidade alternativa.”o designer de produção explica Stefan Roy.
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Assim, o espaço é dominado por duas estruturas ou armários: um explorando a temática do som, o outro da eletricidade. Ambos estão ligados ao arco principal, que domina o palco. O buraco no centro ao fundo lembra a entrada de um túnel ferroviário que atravessa a montanha. O simbolismo de viajar no próprio veículo é uma constante nesta montagem.. São 11h11 agora. Na numerologia, esta é considerada uma chave que abre um portal para outra frequência. É então que o cientista consegue abrir a porta para um mundo alternativo cheio de maravilhas. Ele é acompanhado por um elenco de personagens muito diversificado, liderado pelo Sr. Microcosmos e seu subconsciente Cosmolito. Além disso, os Curiostanianos (habitantes de um país imaginário), ou CúrioRobôs criados pelo próprio Cientista a partir de restos de peças recicladas circulam constantemente pelo palco. Também passam Clara, a operadora de telégrafo invisível, e Nico, o homem do acordeão responsável por manter tudo em ordem nesta dimensão caótica, mas inegavelmente bela.
Neste mundo paralelo acontecem alguns atos envolvendo um corajoso piloto (Rola Bola) que realiza exercícios de equilíbrio em uma estrutura incrível, gêmeos siameses (Air Belts) que realizam impressionantes acrobacias sincronizadas, ou algumas criaturas subaquáticas dançando com algumas piruetas de rua na referida rede acrobática. Igualmente impressionante é a sala Banquine, onde até 15 pessoas desenham desenhos impossíveis no ar.ou um acrobata segurando o guidão de uma bicicleta aérea.
“Cada vez que você assiste a esse show, você descobre algo novo”, dizem nossos guias em Haia. E é realmente uma façanha prestar atenção na quantidade de estímulo que vem do palco, no chão, nas alturas e entre as poltronas. Tente descobrir o significado de cada uma das engenhocas e invenções apresentadas na história, que também tem um lugar de ternura e humor (eles ficarão tontos com o teatro prático e se divertirão com o namoro de um dos personagens com um espectador escolhido aleatoriamente). Metalinguagem também está disponível com um ato em que um artista excêntrico dirige um circo em miniatura com artistas invisíveis. Assim, em “Kurios” foram utilizados 464 adereços, este é o maior número utilizado em qualquer espetáculo da história do Cirque du Soleil. Qualquer ajuda é bem-vinda para nos garantir que tudo é possível.
