Hoje na História, 13 de dezembro: O blockbuster Razão e Sensibilidade chega aos cinemas dos EUA

Adaptado do romance de Jane Austen de 1811, Razão e Sensibilidade, de 1995, foi comercializado como um “filme para garotas”.

O blockbuster tinha todos os ingredientes certos: amor frustrado; um roteiro cômico e espirituoso; e um elenco estelar, incluindo o gigante dos anos 90 Hugh Grant, recém-saído do sucesso de Four Weddings and Funeral.

Mas esta releitura do romance de Austen, lançada nos cinemas americanos há 30 anos, foi mais do que apenas um romance alegre.

Elogiado por muitos como um dos melhores filmes de Austen de todos os tempos, ganhou o Globo de Ouro de melhor drama e melhor roteiro, e um Oscar de melhor roteiro adaptado.

E foi notável também por outras razões.

A potência britânica Emma Thompson, atualmente tendo um momento no Down Cemetery Road da Apple TV, estrelou o filme e escreveu seu roteiro vencedor do Oscar entre projetos de atuação por cinco anos.

Thompson continua sendo a única pessoa a ganhar um Oscar tanto por roteiro quanto por atuação (pelo Howards End anterior, de 1992), uma conquista que consolida seu status como uma grande indústria.

Foi também, sem dúvida, o filme que catapultou firmemente o diretor taiwanês Ang Lee para o mainstream, após o sucesso do que hoje é conhecido como a trilogia Father Knows Best, composta por Pushing Hands (1991), The Wedding Banquet (1993) e Eat Drink Man Woman (1994).

A busca para casar

Embora o filme tome liberdades significativas com o enredo de Austen, Razão e Sensibilidade de Lee foi uma das várias produções de 1995 que gerou uma nova onda de dramas do período britânico, incluindo a série de televisão da BBC Orgulho e Preconceito com Jennifer Ehle e Colin Firth, e também teria provocado um aumento nas vendas dos romances de Austen.

O filme segue a sorte dos Dashwoods, uma rica família inglesa cujo pai morreu repentinamente, deixando a maior parte de seus bens para seu filho mais velho, John. As três filhas da família, Elinor (Thompson), Marianne (interpretada por Kate Winslet pré-Titanic) e Margaret Dashwood, ficam com uma herança escassa. Isso faz com que encontrar um marido seja a principal prioridade para Elinor e Marianne.

Depois que John e sua autoritária esposa Fanny se mudam para a propriedade da família, o irmão de Fanny, Edward Ferrars (Grant), vem para ficar e Elinor rapidamente se apaixona por sua natureza gentil e bom humor. Mais tarde, porém, ela descobre que ele está noivo e suas esperanças de uma união são frustradas.

Como irmã mais velha, a racional mas amorosa Elinor está à beira da solteirice, o que é ao mesmo tempo um golpe romântico e um golpe para a segurança do seu futuro.

Para decepção de Elinor, a Sra. Dashwood e suas filhas aceitam a oferta de um modesto chalé na propriedade de um gentil primo, Sir John Middleton. E durante uma visita regular à sua casa, eles conhecem o Coronel Brandon, interpretado pelo jovem e elegante Alan Rickman, que imediatamente se apaixona pela bela e apaixonada Marianne.

Marianne, no entanto, fica cativada pelo belo John Willoughby (Greg Wise) quando ele a resgata de uma tempestade depois que ela machuca o tornozelo e a carrega para um lugar seguro. Eles rapidamente se apaixonam e todos acreditam que vão se casar. Mas é claro que não será assim.

Os diários de Emma Thompson

Sem estragar completamente a trama para quem ainda não teve a oportunidade de ver o filme, a sorte acaba favorecendo as irmãs, espelhando o final do livro, mas não antes de uma saudável dose de dor para ambas.

Muito tem sido escrito sobre o filme de 1995 ao longo dos anos, incluindo análises académicas das suas explorações de classe e género, e a forma como os figurinos elaborados do filme são usados ​​para comunicar estatuto.

Os próprios diários de filmagem de Thompson também foram publicados como um livro, junto com seu roteiro, e embora sejam parte do esforço de marketing do filme, eles são francos e engraçados.

Ela fala sobre a camaradagem fora da tela entre ela e Winslet, e o calor e a generosidade de Lee, às vezes combinados com comentários brutais. Também são detalhados os detalhes diários da vida no set, desde o trabalho na chuva até o tratamento de uma “infecção fúngica incipiente” com iogurte de cabra doado por Winslet.

Sobre sua única cena de beijo com Grant, que acabou na sala de edição, Thompson escreveu:

Beijar Hugh foi muito adorável. Estou feliz por ter inventado isso. Não posso confiar em Austen para dar uns amassos, isso é certo. Filmamos a cena em uma ponte jubarte. Dois cisnes flutuam na cena como se fossem uma deixa. Todo mundo murmura.

“Livre-se deles”, diz Ang. “Muito romântico.”

Carregando…

A produtora do filme, Lindsay Doran, também conhecida por Dead Again (1991), The Firm (1993) e Sabrina (1995), procurou Thompson como roteirista em 1990, graças à escrita do ator para uma série de esquetes televisivos.

“Eu sabia que Emma nunca havia escrito um roteiro antes, mas havia sentido narrativo suficiente, mesmo naqueles esboços de dois e três minutos, para indicar que escrever um roteiro completo não seria um salto muito difícil”, escreveu Doran, no início do livro de Thompson.

Como força motriz por trás do projeto, Doran também recrutou Lee como diretor, depois de admirar o humor e o romance que sua direção trouxe para The Wedding Banquet e Eat Drink Man Woman.

Favorito da crítica

Foi uma decisão acertada, já que o filme arrecadou US$ 135 milhões (US$ 203 milhões) e foi elogiado pela crítica.

Sobre a contratação de Lee e Thompson, Todd McCarthy, da revista Variety, escreveu na época que “ambas as apostas potencialmente arriscadas valeram a pena”.

“Ela e Lee sempre estiveram em busca de possibilidades cômicas em qualquer situação.”

Janet Maslin, do New York Times, descreveu a criação de Lee como uma “comédia de costumes brilhante, colorida e totalmente contemporânea” que se igualou a Clueless, de Austen (lançado no mesmo ano) em “pura diversão”.

E o filme ainda faz parte das listas dos “melhores” e tem uma classificação de 97% do Rotten Tomatoes em 2025.