Por ocasião do aniversário da morte de Antoni Gaudí, esta série é lançada para percorrer, passo a passo, as diferentes etapas da sua carreira como arquitecto. Para além do mito e da lembrança, estas obras procuram compreender como evoluiu a sua forma de pensar, construir e ver o mundo, e como cada período da sua vida deixou uma marca reconhecível na sua arquitetura e na cidade de Barcelona.
A primeira destas etapas costuma passar despercebida entre as chaminés impossíveis e as fachadas onduladas, mas é a chave para compreender tudo o que vem a seguir. Ele é o jovem Gaudí, aquele que ainda não rompeu com nada porque ainda está aprendendo a fazer. Um arquitecto que olha para o Oriente – real e simbólico – para encontrar a sua própria linguagem quando a sua ainda não existe plenamente.
Orientalismo como campo de testes
No início da década de 1880 Antonio Gaudí começa a desenvolver-se uma arquitectura marcada pelo fascínio pelo Médio e Extremo Oriente, bem como pela herança islâmica da península, especialmente pelos mudéjares e nasridas. Este não é um Orientalismo académico ou purista, mas sim um Orientalismo intuitivo, quase insaciável. Gaudí absorve formas, métodos e decorações que lhe permitem afastar-se do historicismo dominante e experimentar sem quaisquer apegos especiais.
Nessas obras já aparecem elementos que se tornarão recorrentes: o uso intenso da cerâmica, os arcos de estilo oriental, o tijolo aparente tratado como material expressivo e a decoração em forma de templos, cúpulas ou chaminés que servem como coroa simbólica do edifício. Ainda falta resolver tudo, mas nada é por acaso.
Casa Vicens: uma explosão de cores
O trabalho que melhor resume esta etapa é – Casa de Vicensconstruído entre 1883 e 1885 por ordem do corretor Manuel Vicens i Montagner. É mais que uma casa, é uma declaração de intenções. Gaudí construiu uma casa diferente de todas as outras da zona, com paredes de pedra combinadas com faixas de azulejos que reproduzem as flores típicas da zona e uma composição volumétrica que rompe com a contenção burguesa do momento.
O interior não fica atrás. Tetos policromados com vigas de madeira, esgrafitos florais nas paredes, pinturas decorativas e pisos de mosaico romano criam um universo quase completo. Destaca-se a sala de fumadores, claramente inspirada no Islão, com um tecto que lembra as muqarnas do Generalife Alhambra. Aqui Gaudí não copia: ele interpreta, transforma e testa até onde pode ir.
El Capricho e as primeiras encomendas fora de Barcelona
Quase ao mesmo tempo, Gaudí recebeu uma encomenda fora da Catalunha: Caprichoem Comillas (Cantábria). Concebido como residência de verão, o edifício privilegia novamente um orientalismo claro com uma torre cilíndrica que lembra um minarete persa e uma fachada revestida de cerâmica que gira em torno de um motivo floral repetido até a obsessão.
A disposição alongada, a importância do sol na distribuição dos espaços e a presença de salas de fumadores cobertas por falsas abóbadas de estuque de estilo árabe confirmam que Gaudí explora uma arquitectura sensual pensada para viver de uma forma diferente. Ele ainda não é o Gaudí estruturalmente revolucionário, mas é quem começa a pensar a casa como uma experiência.
Pavilhões Güell: mito, tecnologia e simbolismo
Entre 1884 e 1887 Gaudí trabalhou pela primeira vez para Eusebi Güell. Pavilhões de Guellcomplexo localizado na antiga propriedade industrial de Pedralbes. Aqui o Orientalismo já está misturado com uma carga simbólica muito mais clara. O famoso portão em forma de dragão que guarda a entrada do pátio faz referência direta ao mito de Hércules e ao Jardim das Hespérides.
Do ponto de vista arquitetônico, os pavilhões funcionam como laboratório. Surgem abóbadas de corrente, cúpulas hiperbolóides e experiências com tijolos aparentes e cerâmicas, antecipando soluções futuras. Gaudí não constrói grandes palácios, mas sim espaços funcionais – estábulos, concierge, picadeiro – mas trata-os com ambições formais desproporcionais. Nada é sem importância.
Palácio Güell e o fim da cena
O ápice deste período é Palau Güellconstruído entre 1886 e 1888 em Nou de la Rambla. Embora o edifício aponte já para uma arquitectura mais pessoal e monumental, o interior mantém uma clara herança mudéjar, visível nos tectos em caixotões de madeira, na utilização do ferro e na organização simbólica do espaço central sob a grande cúpula.
Na cobertura, chaminés revestidas de cerâmica e um pináculo coroando o salão principal completam visual e conceitualmente esta cena oriental. Pouco depois, por ocasião da Exposição Universal de 1888, Gaudí construiu o Pavilhão da Companhia Transatlântica em estilo Nasrida, uma obra efémera que funciona quase como um adeus a essa linguagem.
A partir desse momento, Gaudí começou a olhar menos para fora e mais para dentro. O Orientalismo servirá o seu propósito: oferecer-lhe-á um terreno fértil para a experimentação, o erro e a aprendizagem. O arquiteto que virá depois – o arquiteto das formas orgânicas, das estruturas impossíveis e da devoção absoluta – já está em fase de maturação. Mas ele ainda não deu o salto.
