“Bom dia, dormi muito bem, agora às oito e meia vou para o jardim desenhar, o dia está envolto em uma neblina espessa, provavelmente vai durar até meio-dia, quando espero ter uma sessão com a rainha, assistiremos ao programa de hoje. … e até mais. Saiu todo o programa, desenhei no jardim e desenhei a Rainha. A correspondência que ele tinha Joaquín Sorolla com sua esposa Clotilde, durante suas diversas viagens, guiam o visitante pela exposição. “Sorolla no verdadeiro Alcazar”uma grande exposição no final deste ano e no primeiro trimestre do próximo ano no palácio real em funcionamento mais antigo da Europa. Uma oportunidade “única e extraordinária” para redescobrir o lado paisagístico da obra do artista valenciano, que ficou fascinado pela luz de Sevilha e pelo próprio Alcázar quando lhe foi pedido que criasse retratos reais.
A exposição, que pode ser visitada até 1 de março de 2026 das 9h30 às 18h00, é o resultado de uma colaboração Conselho Curador do Real Alcazar, da Fundação Museu Sorolla e da Fundação Unicaja e reúne 15 obras, cuja peculiaridade é que foram escritas no enclave, onde seriam vistas pela primeira vez. Sorolla realizou muito mais, até cinquenta, em dias muito produtivos durante suas visitas entre 1908 e 1918. “Retornando do Alcazar, terminei um estudo maravilhoso do mundo, são seis, esta tarde terminarei o que comecei ontem, e serão sete. “Acho que vale a pena se sacrificar para não ficarem juntos”, escreveu ele à esposa em fevereiro de 1908.
Esta selecção, que inclui duas pinturas dos jardins da sua própria casa, inspiradas em pinturas do conjunto palaciano, dá um bom exemplo da ideia em que se baseia: a ligação entre pintura, paisagem, arquitetura e história.
O curador da exposição é Roman Fernández-Baca E Henrique Vareladiretor do Museu Sorolla, coordenador Mariano Vergara Utrera. A sua apresentação, realizada na tarde desta segunda-feira, incluiu ainda um evento social com a presença de vários membros da corporação municipal, presidido pelo presidente da Câmara. José Luis Sanzresponsável pelas artes plásticas da Fundação Unicaja, Emília Garrido; figuras do mundo da arte, o toureiro Juan Ortega – grande fã da obra do valenciano – e seus dois bisnetos, Fabiola Almarza Lorente-Sorolla E Antonio Molla Lorente-Sorolla. Paradoxalmente, o acontecimento foi acompanhado de fortes chuvas, embora, como recordou o autarca, estivessem presentes na época em que o artista aqui vivia, como comprovam as suas cartas a Clotilde.
O diretor do Museu Sorolla sublinhou na sua apresentação que não é fácil seguir os passos de um artista tão inquieto e viajante “desde a sua Valência natal, do Mediterrâneo à Cantábria, do interior de Castela e Andaluzia, e de cidades monumentais como Granada e Sevilha”. Do desejo de captar as suas viagens com os seus pincéis, há vários anos surgiu um projeto colaborativo no Museu Sorolla para trazer obras para o local onde ele próprio as pintou. E por último, depois de um passeio por São Sebastião, Castela, Maiorca ou Galiza, entre outros, pode ser visto em Sevilha. “A sensibilidade de Sorolla não ficou alheia a esta paisagem mágica e sensual”, insistiu sobre o “encanto” do pintor com este lugar. Para Varela, “Sorolla no Alcázar” representa “uma fusão da realidade e do retratado, pintura e arquitetura”. E isso é verificado ao sair Salão gótico onde a exposição é organizada e o Lago do Mercúrio (um dos jardins da exposição) é visível à primeira vista. A escolha deste espaço, que, por não ser habitualmente utilizado para exposições, exigiu adaptação museográfica, também não foi acidental. O banquete aconteceu no Salão Gótico. casamento de Carlos V e Isabel de Portugal, cujo quinto século cai em 11 de março de 2026.
“Sorolla no Real Alcázar de Sevilha” oferece um percurso pelos pátios e jardins que fascinaram o artista valenciano nos primeiros anos do século XX, o Jardim das Flores, o Jardim de Tróia, o Jardim da Dança e o já referido Jardim de Mercúrio, ou seja, os pátios hispano-muçulmanos e espaços renascentistas do monumento.
Ele Jardim de Tróia É central para a exposição, pois Sorolla o considerou um dos seus espaços preferidos. O seu fascínio foi tão grande que chegou a reconstruir parte deste jardim na sua própria casa em Madrid – hoje Museu Sorolla – a que carinhosamente chamou de “Pulmões de Sevilha”, indicando a sua profunda admiração pelo Alcázar e pela cidade.
“Para o lighting designer, a sua estadia no Alcázar foi um momento decisivo na sua carreira, uma grande fonte de inspiração para estas obras. poemas visuais sobre a luz andaluza”, enfatizou Emilia Garrido, e destacou também o diálogo estabelecido entre a moldura e a obra, a “excelência artística e o valor histórico” desta exposição.
No passeio oferecido pelos curadores de Sorolla ao Alcazar, que mostra que é acompanhado por um programa de atividades para toda a família, os curadores insistiram na paixão de Sorolla pela paisagem, um género próprio, que cultivou ainda antes da sua estadia em Sevilha, em 1907, em La Granja de Segovia. “Desde então ele não parou de desenhá-los até o fim.” No palácio real, toda esta abundância parecia irrefutável. “Efeitos de luz, jogo de sombras, vegetação, arquitetura e água”– eles explicaram. Possuindo duas características muito pronunciadas: “via-se num espaço de intimidade, pintava no seu melhor, inclinava-se para a criatividade pura”, o que levou a estes “poemas visuais ou haicais” e, por outro lado, a trabalhar com documentação: “Pintei jardins em quase todo o lado, por isso o fim da minha estadia aqui chega a seu tempo”, escreveu à esposa.
Durante a abertura, José Luis Sanz destacou o valor cultural e histórico da exposição e explicou que “esta exposição coloca mais uma vez Sevilha no seu devido lugar, no seu lugar verdadeira capital das artes plásticas. Hoje recolhemos num dos espaços históricos mais valiosos de Espanha as obras de um dos maiores mestres da pintura moderna.
Além disso, o primeiro prefeito também enfatizou a profunda ligação de Sorolla com Sevilha: “Sorolla foi chamada para pintar esta cidade. Poucos lugares como o Real Alcázar oferecem o diálogo entre luz, arquitetura, vegetação e história que ele procurava. Aqui ele encontrou a Sevilha eterna e ao mesmo tempo mutável.
Catálogo
A exposição é complementada por catálogo ilustrado e um programa de eventos paralelos que inclui: Visitas às instalações do Alcázar, onde Sorolla instalou o seu cavalete. Seminários educativos para escolas e conferências especializadas dedicadas à obra do artista e às suas ligações com Sevilha. Estes eventos destacam o carácter dinâmico do Real Alcázar como espaço cultural com vocação educativa e internacional.
A exposição pode ser visitada de 16 de dezembro a 1º de março de 2026, das 9h30 às 18h. (último acesso às 17h00). Está incluído na entrada geral do monumento. e é gratuito para os sevilhanos.
