Estamos fisgados desde então ROSA na onda dos concertos de Ano Novo, embora se deva admitir que este é um dos poucos – ou quase o único – repertório que enche o Teatro, um verdadeiro alívio económico, mas também representa uma aproximação ao público … incomum, para o qual já foram apresentadas propostas semelhantes, como a interpretação trilha sonora ‘Casal Jurássico’k' em Phybes com exibição de filme e orquestra ao vivo. Esta abordagem a um público diferente é complementada por outras ofertas, como o concerto de Natal, onde Dmitrenko sugeriu assistir a este concerto de Ano Novo, que, juntamente com outros futuros, como “Reze, Sevilha”e assinaturas especiais, como as destinadas aos jovens, visam derrubar aquele “muro” que faz com que a orquestra se sinta distante.
O concerto de Ano Novo é uma música imediata, familiar ou, pelo menos, de fácil digestão. Tudo foi feito pelo trabalho que abriu o programa. Abertura da ópera “La gazza ladra” de Rossinià melodia caracteristicamente luminosa, contagiante e viva da canção de Pesaro, a que também não faltou aquela dose de solenidade da abertura do concerto, graças à fanfarra de instrumentos de sopro que convenientemente trovejaram este início. Depois a estrutura, que chamaríamos de previsível, com forma sonata sem desenvolvimento, com introdução, mais dois temas bem rossinianos e um “crescendi” final, marca da casa e garantia de charme.
Mozart não é um convidado regular desses programas, mas compartilha do otimismo geral: falamos sobre “Alegria Exultante”que também nos apresentou a soprano Chen Reisso artista residente desta temporada. Ele nos trouxe esta obra, classificada como “moteto”, embora na verdade seja uma cena de concerto, feita segundo o esquema da sinfonia italiana (rápido-lento, uma espécie de recitativo-rápido) e com instrumentação inusitada (2 oboés, 2 trompas, cordas e órgão). Reiss tem uma voz bonita, talvez não muito alta, mas muito elegante, assim como a sua postura, com dicção muito clara e uma ampla rede de nuances que nos combinam perfeitamente na voz operística de Mozart. E se não bastasse, apresenta algumas coloraturas finalmente exigentes e com articulação muito bem desenvolvida, culminando no dó agudo.
Da Rússia, Tchaikovsky Ele também tinha algo a dizer sobre as valsas: elas podem ser dançadas, mas não tanto em salões vienenses selecionados, mas no balé, que seu público tanto adorou e cuja execução foi muito cuidadosa e atenciosa. Estamos falando sobre “Valsa das Flores”: onde os personagens principais passaram a desempenhar o papel de trompas, além de flautas, oboés, clarinetes, etc., sem esquecer a corda, cujo papel era alternado pelo vento. O momento estrela, conhecido e esperado por todos no início – o momento de tocar harpa – foi interpretado pela solista Daniela Iolkicheva. Aqui é preciso dizer que esses instrumentos solo eram muitas vezes confundidos com os de acompanhamento, sofrendo um pouco da clareza necessária.
Soprano Chen Reiss e maestro titular da ROSS Lucas Macias
Brahms Ele tinha uma paixão pelo folclore húngaro, por aqueles intensos ritmos e temas magiares, até à sua escrita. quatro cadernos de danças húngaraso que ele então organizaria a si mesmo ou aos outros fariam com aqueles que eram mais atraentes para eles. O mais e mais famoso número 5inspirado “Memórias de Emlek” da húngara Béla Köler. uma peça em cuja parte central ocorrem momentos de “rallentando” em que é necessária uma ligação global, e foi assim na maioria dos casos. Quanto à agogia, pareceu-nos precipitada: pode ser rápida, mas corre o risco de cair nesta possível “armadilha”.
É preciso dizer que o Maestro Huelva regeu todo o concerto de memória, o que, em princípio, lhe teria permitido estar mais atento aos detalhes sem se prender à partitura. EM “Ellen Magyar!” Op. 332 João Strauss IIembora também tenhamos achado rápido, havia mais equilíbrio entre as cordas e o sopro, principalmente nos instrumentos de sopro.
Outro momento especial aconteceu com “Csardas” da ópera Die Fledermaus de Strauss.onde a soprano Reiss, já com o registro mais cheio (embora não tanto quanto outros cantores precisam, onde a diferença é deplorável), voltou a mostrar uma voz maravilhosa, principalmente na zona médio-superior, versátil com mudanças de ritmo e humor. Começou com um high four e foi até o D final, curto como um brinde.
“O Olho do Artista”, op. 316 (Straus II) Não nos pareceu muito animado, mas, por outro lado, “Meine Lippen” da ópera “Giuditta” (Lear)com seu paso doble, ou pelo menos com ar espanhol (incluindo castanholas), que Reiss tornou ainda mais atraente ao brincar com a “suspensão” instantânea do tempo em “Meus lábios se beijam”terminando com um “Sim” natural.
Aproveitamos para agradecer ao ROSS pelas legendas necessárias para o acompanhamento completo dos trabalhos vocais. Não é muito difícil de entender. O concerto terminou com um longo e tortuoso 'Danúbio Azul' (Strauss II) e famoso “Marcha Radetzky” (Strauss).
