Romance Maggie O'Farrell“, um best-seller global”, mergulha no terreno desconhecido (e bem trilhado) que é a vida de William Shakespeare e se concentra na figura de sua esposa Anne Hathaway (Agnes no filme); e sobre ele … seu próprio romance, o escritor o adaptou para um filme com Chloe Zhao, a diretora. Então temos aqui o roteiro de Zero Quilômetro, que foi trabalhado na própria casa original, e temos também a direção, dirigida por Chloe Zhao, com a harmonia visual e a poesia interior que lhe permitiram criar filmes tão sutis, sensíveis e emocionantes como Rider ou Nomadland.
E antes de chegarmos ao cerne da história, há dois elementos críticos que ajudam a torná-la algo especial: a música de um compositor extraordinário. Max Richter e fotografia Salão Lukaszo homem que lançou luz sobre dois dos melhores filmes deste século: Ida e Guerra Fria, ambos do diretor polonês Pawel Pawlikowski. A trajetória de vida, o cenário e a atmosfera que cercam Agnes, que é uma cópia reversa de Shakespeare, são uma excelente companhia para a atriz. Jessie Buckleyencarnar (e este é o melhor verbo possível) um personagem que muda a forma como vemos, lemos ou vivenciamos as obras de Shakespeare. Espera-se que a Melhor Atriz do ano esteja competindo acirrada pelo Oscar com Rose Byrne, também impressionante em Se eu pudesse, chutaria você.
O principal em “Hamnet” é a visão de Agnes e a visão de Agnes, e as mudanças que ocorrem na personagem, suas ilusões e suas decepções, seu conhecimento de como “ser” e sua capacidade de “ser”.
Agnes, residente na cidade perto de Stratford onde Shakespeare nasceu e viveu, uma jovem com uma ligação especial com a natureza, as plantas e as suas propriedades mágicas ou curativas, entra na vida do futuro escritor “por acaso”, e o filme recria o seu amor, a sua paixão, os seus encontros apaixonados e as suas consequências, o seu casamento, a sua primeira filha Susanna e, mais tarde, os gémeos Judith e Hamnet. Shakespeare é interpretado por Paul Mescal, também excelente e com um nível maravilhoso para trazer outra coisa importante para a história: o valor da renúncia, a coragem da fuga, o recuo do “ser” para se atormentar com a aceitação do “ser”: a enorme obra de Shakespeare seria impossível, incompatível com a vida na fazenda, a devoção à família, o casamento ideal e a paternidade responsável. Viver ou sobreviver, eis a questão.
Mas o principal em “Hamnet” é a visão de Agnes e a visão de Agnes, e as mudanças que ocorrem no caráter, suas ilusões e suas decepções, sua capacidade de “ser” e sua capacidade de “ser”, sua luta e intransigência com as perdas, sua resistência à dor e sua, finalmente, compreensão da morte, a grandeza da arte, o valor da poesia e suas propriedades curativas, o poder criativo da dor e dos sentimentos, especialmente a culpa, e várias substâncias. que existem na ideia de solidão. Na secção final e expansiva do filme, há pura catarse, pois a tragédia de Hamlet, o imortal, abraça de forma tocante, poética e íntima a tragédia da sua autora, Agnes e Hamnet, seu filho, é quando Chloe Zhao e a atriz Jessie Buckley atingem o ápice de todo o material sensível que têm trabalhado… representação, releitura, uma fusão mística de teatro, vida, morte e poesia.
Hamnet é interessante e emocionante de assistir, difícil de desfrutar (há momentos visualmente mágicos de casa, parto, doença, raiva e luz), harmonioso na forma, áspero e exuberante no fundo, eloquente, sensível e lança luz sobre coisas que não nos comovem, mas comovem e nos fascinam, como a necessidade da eternidade, a necessidade de ser Shakespeare e as moedas dolorosas que se deve pagar para ser um.
