Uma antiga forma de arte é mais uma vez um destaque nesta temporada de festivais de comédia.
No ano passado, Garry Starr, o alter ego do palhaço de Damien Warren-Smith, ganhou o primeiro prêmio no Festival Internacional de Comédia de Melbourne com seu show Classic Penguins.
Internacionalmente, palhaços como Julia Masli, Piotr Sikora (também conhecido como Furiozo) e Elf Lyons estão entre os espetáculos mais aclamados do circuito de festivais.
Para o público, os shows de palhaços oferecem algo imprevisível e refrescantemente bobo.
Se você já assistiu comédia stand-up e teve vontade de compartilhar suas opiniões, um show de palhaços pode ser ideal para você; São espetáculos em que o artista incentiva ativamente a participação do público.
O Perth Fringe World, que acontece de 21 de janeiro a 15 de fevereiro, apresentará uma variedade de shows de palhaços australianos.
Além dos sapatos de palhaço e das perucas bobas
Jeromaia Detto é um dos palhaços que traz seu novo show, Giuseppe's Love Quest, para Perth Fringe World.
Ele diz que é inspirado em parte por suas próprias experiências em busca de conexão.
Jeromaia Detto diz que a palhaçada muitas vezes evoca clichês de sapatos grandes e nariz vermelho, mas é uma questão de diversão e conexão com o público. (Fornecido: Nick Robertson)
“É o meu alter ego, tentando entender o que é o amor, perguntando ao público quais foram suas experiências de amor e então talvez aprendendo como aplicar isso em suas vidas”, diz ele.
Detto diz que apesar da popularidade do palhaço, ainda existem ideias erradas sobre o que ele é.
“Quando digo às pessoas que sou palhaço, a primeira coisa que pensam é no nariz vermelho, nos sapatos grandes e no palhaço do aniversário”, diz ele.
“É uma coisa difícil de comunicar.
“Há um cruzamento entre mímica, esquete e personagem (comédia), mas há uma vulnerabilidade que sustenta o palhaço que não pode ser encontrada em nenhum outro lugar.
“É emocionante porque você não sabe do que está rindo.”
Em vez de velhos clichês, o palhaço moderno é definido pela ênfase na comédia física e na brincadeira.
Esses shows deixam de ser o artista o único foco e o público é amplamente passivo. Os shows de palhaços modernos costumam ser improvisados e envolvem jogos e o artista “brincando” com o público.
Mas Melissa McGlensey, que cresceu nos Estados Unidos, mas agora mora em Melbourne, diz que fazer palhaçadas não é tirar sarro do público e que escolher as pessoas certas com quem brincar é uma arte.
“De muitas maneiras, isso é arte; “Esse é um bom palhaço”, diz ele.
“Maus palhaçadas desconsideram o público e dão a todos nós uma má reputação.
“A tarefa número um de um palhaço é ser sensível, detectar quem quer atuar e se sente confortável no palco e quem não quer, e então seguir em frente imediatamente.”
Uma sensação de jogo
O australiano Josh Glanc, radicado em Londres, causou sensação no cenário da comédia com suas travessuras elaboradas e bobas, muitas vezes usando fantasias, músicas e pistas sonoras.
Shows anteriores o envolveram fazendo serenatas e dançando com o público e trazendo-os ao palco para formar uma banda de “instrumentos aéreos”.
Ele diz que escolher a pessoa certa na multidão para interagir requer instintos bem apurados.
Josh Glanc diz que palhaçada é criar uma sensação de brincadeira infantil no público. (fornecido )
“Não é uma coisa intelectual; você tem que estar em sintonia com seus impulsos. Se você sentir um pouco de pânico naquela noite, pode escolher a pessoa errada.”
Detto também faz shows infantis de palhaços com seu parceiro Jon Walpole e descobriu que as crianças estão mais ansiosas para participar.
“Acho que a magia do palhaço, e o que tentamos tirar dos adultos, é aquela sensação de brincadeira, de liberar aquela criança interior”, diz ele.
“As crianças ficam felizes em participar, enquanto os adultos passam uma vida inteira de vergonha, vergonha e culpa e todos esses muros que erguem.
“É fascinante ver adultos onde você pode ver em seus olhos que eles querem brincar, mas seus corpos os impedem, eles se sentem inibidos de alguma forma.”
Uma forma de arte offline para tempos online
McGlensey tem dois shows no Perth Fringe World.
No premiado barco a motor, passe uma hora no palco interpretando um barco sexualmente positivo.
Em sua segunda produção, Normal, ele tenta (e não consegue) fazer um show de comédia sensato.
“Isso me parece algo totalmente novo e diferente”, diz ele sobre a atual onda de palhaçadas.
“Os palhaços existem desde sempre, mas sua intensa popularidade é realmente emocionante.”
McGlensey inicialmente fez sátira política antes de mudar para a palhaçada. Ela diz que esse tipo de comédia pode estar ganhando popularidade porque oferece ao público uma chance de escapar do ciclo de notícias.
“À medida que as notícias políticas ficam cada vez piores, queremos ouvir cada vez menos sobre isso, e a nossa comédia torna-se mais absurda e surreal. Ela cria mundos inteiros onde as pessoas podem entrar”, diz ele.
McGlensey também teoriza que o pastelão está passando por um momento porque oferece uma alternativa ao consumo de comédia online.
“Se você quiser assistir a algum monólogo do mundo, pode fazê-lo em cinco segundos no seu telefone”, diz ele.
“A participação do público na palhaçaria torna-a algo que deve ser vivenciado pessoalmente. Quanto mais a comédia é terceirizada para a Internet, mais popular a palhaçada se torna, porque só pode acontecer na sala de estar”.
Treinamento sério para shows bobos.
Embora o palhaço seja bobagem em certo sentido, ele está longe de ser um artista que simplesmente sobe no palco e brinca ao acaso.
Melissa McGlensey trouxe seu show para o Festival Fringe de Edimburgo. (Fornecido: Jennifer Forward-Hayter)
McGlensey, Glanc e Detto treinaram com o famoso Philippe Gaulier na França.
Gaulier é conhecido por ser difícil de agradar, mas Glanc diz que existe um método para essa loucura.
“Diz que você é uma merda, mas tenta provocar, movimentar ou gerar alguma coisa”, explica Glanc.
Glanc agora ensina palhaço e diz que a chave da arte é a abertura.
“Muita gente vem para o treino com o muro levantado, e o trabalho do palhaço consiste principalmente em derrubar o muro.
“Não se trata de atuar. Trata-se de ficar nu, compartilhar e apenas estar com o público.”
McGlensey diz que o tempo que passou treinando com Gaulier mudou sua vida.
“Tudo se encaixou porque antes (de estudar com Gaulier) minha comédia era muito cerebral, muito falada.
“Fui para a escola de palhaços para entrar no meu corpo e quase imediatamente fiz Motorboat, um show muito físico.”
Conforto no caos
Enquanto muitos comediantes elaboram cuidadosamente cada palavra e inflexão de sua rotina, os palhaços prosperam sem saber o que os participantes do público farão, tornando cada show único.
Carregando…
Glanc descreve seu novo show para Perth Fringe World como, em parte, um musical de um homem só com vários personagens.
É diferente de tudo que ele já fez antes e é assim que ele gosta.
“Estou petrificado”, diz ele, sorrindo amplamente durante a ligação do Zoom.
“Adoro a imprevisibilidade.
“Estamos perseguindo essa dopamina, certo? Sentir-se tão vivo e no momento é a melhor sensação do mundo.“
McGlensey também gosta do caos da palhaçada.
“O que torna o palhaço especial é que ele é imprevisível”, diz ele.
“Quando bem feito, é efêmero, sensível e muito bonito.”
Os programas Normal de Melissa McGlensey vão ao ar de 21 de janeiro a 1º de fevereiro, enquanto Motorboat vai ao ar de 6 a 14 de fevereiro.
O novo show de Josh Glanc (atualmente inacabado e sem título) acontecerá de 21 de janeiro a 1º de fevereiro.
A Busca do Amor de Giuseppe, de Jeromaia Detto, estreia de 21 a 25 de janeiro.
