(Caro leitor, há 9 meses este autor entrou sorrateiramente no set da quarta temporada da série. Bridgertons, focado no romance entre Bento (Luke Thompson) irmão do artista e Sophie (Yerin Ha). Hoje, com o lançamento da Parte 1 na Netflix (a Parte 2 será lançada em 26 de fevereiro), junte-se a mim em minha visita ao Regency London para fofocas dignas da revista social de Lady Whistledown).
“Muito quente”, é o tema repetido continuamente durante nossa visita ao estúdio Shepperton South em Surrey. Hoje é 30 de abril de 2025 e as temperaturas chegarão a 25 graus ao longo do dia. Mulheres com redes no cabelo e homens com gravata olham para seus telefones enquanto se deitam sob o sol do início do verão. Para o elenco Bridgertons que está sendo filmado hoje, vários personagens principais e dezenas de figurantes, o dia começa às 12h30 e vai até as 23h.
Nós, jornalistas, chegamos uma hora mais cedo e, sem celulares, mas com canetas em punho, caminhamos pelo local onde havia ocorrido o duelo entre Westley e Inigo Montoya em Princesa Noiva (1987) ou a Batcaverna Batman começa (2005), e Homem Elefante (1980), Chaplin (1992) ou Oco sonolento (1999).
Antes de iniciar a produção, Entramos no salão de baile da casa dos Bridgerton, uma cena da quarta parte, filmada em poucas horas. Embora não possamos revelar os detalhes da cena coreografada por Anya Adams neste artigo, cada espaço por onde passamos, cada acessório que temos medo de tocar, é meticulosamente elaborado. Nem conversamos, apenas giramos, fascinados pela foto.
Conseqüentemente, logo depois Lucas Thompson vem nos cumprimentar, vestido com suas melhores roupas. Benedito, Tendo apontado o leque para o nosso rosto para que o calor não estragasse a nossa maquilhagem, e lamentando ter tido que ver o episódio interior num dia de sol, apressamo-nos a responder que preferimos estas vistas particulares. Talvez você se acostume com o espetáculo, vendo-o todos os dias? “É uma pena, mas um pouco sim”, responde o ator, fazendo beicinho com os lábios alegremente.
Acostumado ou não, esta é a primeira temporada em que a casa Bridgerton é construída no Shepperton Studios (a frente é Ranger House), e Thompson explica com entusiasmo a nova estrutura e as entradas dos quartos. Acompanha o ator Yerin Ha (Sophie), Claudia Jessie (Eloise), Ruth Gemmell (Violet), Oli Higginson (John), Martins Imhangbe e Emma Naomi (Mondricks), tudo se caracteriza depois de passar pela maquiagem, cabeleireiro e guarda-roupa. Ha, por exemplo, leva uma hora e meia para se transformar em Sophie como empregada doméstica, e Gemmell leva duas horas e meia para se tornar como Violet.
Embora não tenhamos entrevistas regulares com atores. (aqueles Eles chegarão em dezembro) A conversa é muito variada e amigável. Thompson, assim que descobre que sou da Espanha, se preocupa com o corte de energia há dois dias; Ha garante que foi muito bem recebida pela família Bridgerton e Luke a abraça com ternura; e ambos admitem que um mês após o final das filmagens experimentam emoções confusas. “Você quer terminar porque já se passaram nove meses, mas vai sentir falta” ele explica.
O momento anedótico chega quando Higginson corre até mim, tendo aprendido a origem do meu nome, e me diz que adora cheesecake basco. Assim que eles voltam ao set, nós os espionamos pelos monitores. Eles riem e brincam entre as tomadas, provocam e se abraçam e aplaudem durante os ensaios. Jessie já disse: “Você sempre quer voltar para essa família”.
Edifício Mayfair
Durante a Regência a cor roxa não existia. “Ele apareceu junto com os corantes químicos na segunda metade do século 19”, conta o designer de produção. Alison Gartshore: “Chamava-se anilina e era caro. É por isso que o roxo era associado à realeza; ninguém mais tinha dinheiro para comprá-lo.”
Embora esse tom ainda não existisse na época Bridgertons, tinge suas joias e roupas porque as licenças para esta história são bem-vindas. Além disso, os pigmentos são outro contador de histórias, uma dica silenciosa sobre as conexões e o futuro do Tone. Para sua quarta parcela, Mayfair se envolve em um manto azul profundo para adicionar um toque de romance. Cinderela entre Bento e Sofia.
Hoje a Netflix apresenta seu primeiro episódio, em que o irmão do artista fica dividido entre a obsessão pela Dama de Prata, que conheceu no baile de máscaras de sua mãe, e seus sentimentos proibidos pela empregada, sem perceber que são a mesma pessoa. Um dos primeiros conjuntos a Gartshore e sua equipe criaram (leva em média 12 semanas para criar cada) salão Bridgerton durante o baile de máscaras.
“Tivemos que encontrar um equilíbrio entre a escuridão e o mistério de tal dança e o calor da dança. Violeta“, explica Gartshore. Eles foram infectados com magia Sonho de uma noite de verão mas com um toque amadeirado: “Eu me imaginei trabalhando, coletando hera, plantas, flores e entrelaçando-as para fazer arranjos”. No chão, pintaram o céu noturno com a constelação Cassiopeia, “aquela do amor”, e usaram uma paleta de cores dominada pelo azul escuro. “Colamos nos tecidos pedaços de espelhos, com cores que vão da meia-noite ao pôr do sol, para fazê-los brilhar”, lembra.
Outro tom predominante nesta temporada é creme quem pinta as paredes da casa Penwood. A designer se inspira nos personagens para desenvolver seus cenários, e aqui quis destacar o caráter “exigente e perfeccionista” da Senhora. Araminta (Katie Leung), “porque deve ter sido terrível manter aquela parede limpa naquela época”.
A madrasta de Sophie governa com mão de ferro, e sua negligência também se reflete na cozinha e nos aposentos dos empregados, “sombreados, opressivos, de teto baixo”, mais de acordo com as condições reais de servidão na época da Geórgia do que com as do lar. Bridgerton.
Mesmo que desenvolver o baile de máscaras e entrar nas zonas de alimentação pela primeira vez com a ajuda da Sophie tenha sido um grande desafio para nós. Gartshore Nesta temporada ele admite que seus conjuntos favoritos são os conjuntos de Benedict. “Nós artistas somos meio pega, combinamos peças e tecidos de diversas cores e texturas que nos chamam a atenção, então seus espaços tinham que ser bastante ecléticos”, reflete.
Eles escolheram um local real para sua casa senhorial, Mi Cabaña. Losli Casa, propriedade privada onde a série foi filmada. Senhores (2024) e filme especiarias Garotas especiarias Mundo (1997). “É uma casa georgiana um pouco mais antiga, com arte do século XVII, esculturas em madeira escura e um dos jardins mais elaborados que já vi”, diz ele. Porém, se ele pudesse levar para casa um dos cenários que criou para Benedict, seria um apartamento de solteiro: “Eu poderia morar lá”.
Vestindo Bridgerton
“Olha, Bridgerton.” É assim que o figurinista chama John Glazer final de série anacrônico. A inspiração para suas roupas pode ser encontrada em retratos históricos, na moda do século 20 e até em passarelas modernas. A equipe então desenha esboços, seleciona tecidos e adiciona enfeites – um processo que leva cerca de seis semanas por peça.
Eles não usam IA. “Somos da velha escola: papel e lápis”, diz Glaser, embora Douglas Hawks Atendente de vestiário abre portas para a impressão 3D: “Seria ótimo poder imprimir um botão impossível de encontrar”. “Não é IA”, diz Glaser, “é por isso que não a usamos. Nem sabemos o que é.”
Os artistas que criaram o guarda-roupa ostentoso da Rainha Charlotte (Golda Rosheuvel) ou roupas que ficarão para sempre na retina série como um vestido verde Penélope (Nicolau Coughlan) (está num armazém com trajes mais icónicos que não podem ser reciclados) Começaram esta temporada preparando-se para o baile de máscaras, uma tarefa colossal na sua área: máscaras pintadas à mão que imitam porcelana, cerca de 160 perucas (a peruca da Rainha Charlotte com espaço e referências do Rei George) e um total de 172 looks que personalizaram para cada personagem.
“No livro Penélope Ela se disfarça de elfa e o roteiro mudou para a fantasia de roteirista. mas não podia ser expresso visualmente, então a transformamos em uma pirata”, diz Glaser. Essa não foi a única roupa que eles mudaram: Violeta iria se tornar Elizabeth I da Inglaterra, mas Titânia (Sonho de uma noite de verão) cabe melhor no enredo; e um terno Rosamund (Michelle Mao) foi baseada em Maria Antonieta, não em Catarina, a Grande. “Pensamos no personagem, a Regência, e vimos até que ponto poderíamos degradá-lo”, explica Glaser.
George Sayer a figurinista responsável pelo vestuário feminino ilustra-o com o traje de Joana D'Arc; poderia parecer algo tirado de um concerto de gala conheci“, mas eles fizeram algo único, adequado Eloísa. E ainda havia a joia da coroa: o vestido da Dama de Prata. “Estamos apenas considerando Cinderela para não copiar”, explica Glaser sobre esta obra de arte em gaze. muito ruim Uma versão italiana em que seis pessoas arrumam manualmente as lantejoulas e os babados para fazê-los brilhar enquanto se move.
Embora não sejam tão atraentes, Sayer teve o mesmo cuidado ao desenhar os três trajes de empregada de Sophie. Em uma casa rígida e abafada Penwoodusa uniforme formal “abotoado até o fim”. Depois de recusar Cavenderacaba se molhando na carruagem, para a qual a equipe buscava um look “um pouco mais sexy”, revelando o decote e cobrindo-o com tule. “Parecia minha camisajParadSenhor Darcy. Sayer lembra. Em casa Bridgertoneles modificaram ligeiramente o uniforme original para torná-lo mais atraente, mas apenas os mais observadores perceberão a diferença.
Quanto a Benedito, Falcõesencarregado do vestiário masculino, estava ansioso para brincar com suas roupas. “Ele é o mais interessante, com seu comportamento artístico, e queríamos torná-lo o mais romântico possível”, diz ele, “especialmente em Mi Cabaña, onde sua natureza artística se destaca”. Segundo de Bridgerton não precisava do famoso brilharO elenco de personagens principais de romances anteriores porque sua história veio na hora certa. “Na primeira parte, Luke parecia uma criança, mas na idade atual ele pode ser o que Eu ligo: “Um cara de jeans e camiseta suja” Vala Glazerovsky.
A última pergunta é obrigatória. Neste universo trancado onde o cromatismo importa mais que a revista Lady's Light. AssobionQue cor define esta estação? “Preto”, diz Sayer. “Usamos pela primeira vez em vestidos femininos”, diz ele. Falcões. “Em uma cena, todos estão vestidos de preto e não param de sorrir. Já estão cansados de tons pastéis”, ri Glaser. A partir daqui, caro leitor, deixaremos você na dúvida.
